Το κρυμμένο νόημα της ταινίας «Mama» Ντάρεν Αρονόφσκι: θεραπείες οικόπεδο και μη προφανείς αναφορές
Κινηματογράφος / / December 19, 2019
Σχεδόν όλες οι εργασίες του Ντάρεν Αρονόφσκι γεμάτη με συμβολισμούς και περιλαμβάνει πολλαπλές ερμηνείες. «Μαμά!» Δεν αποτελεί εξαίρεση. Ο συγγραφέας έδειξε ιστορία του θαλάμου, η οποία, ωστόσο, καλύπτει μια ποικιλία από τοπικά και διαχρονικό θέματα.
Οι κριτικοί και το κοινό είναι πολλά κρυμμένα νοήματα και τις εκδόσεις ιστορία. Μερικά από αυτά επιβεβαιώθηκε από τον ίδιο τον Αρονόφσκι. Αλλά αυτό δεν εμποδίζει το καθένα για τον προσδιορισμό της αξίας της ταινίας και τη δική του τελικού του.
Τι συμβαίνει στην ταινία
Η εικόνα αρχίζει με ένα «καθαρισμό» του καίγεται σπιτιού. Ένα χέρι βάζοντας ένα κρύσταλλο σε ένα ράφι, και στη συνέχεια να ξυπνήσει τον κύριο χαρακτήρα. Όλη η δράση της ταινίας λαμβάνει χώρα σε ένα σπίτι, στέκεται κάπου στα προάστια. Σε αυτό ζουν Μητέρα και Εκείνος (τα ονόματα των χαρακτήρων δεν ονομάζονται).
Αυτός (Javier Bardem) - ένας διάσημος ποιητής, που υποφέρει από δημιουργική κρίση και προσπαθεί να γράψει ένα νέο βιβλίο. κύρια αξία του και μια πηγή έμπνευσης - Crystal, στέκεται στο γραφείο του.
Μητέρα (Jennifer Lawrence), βλέποντας το σπίτι, να κάνει επισκευές σε αυτό και δημιουργεί αυτό στον κόσμο σας στην εικόνα του παραδείσου ή ένα τέλειο φυσικό σύστημα. Την ίδια στιγμή που συνεχώς ακούει τον κτύπο της καρδιάς των τοίχων του σπιτιού και είναι η αιμορραγία τρύπα στο πάτωμα.
Μόλις στο σπίτι τους ήρθε το άγνωστο, το οποίο φαίνεται οπαδός του ποιητή. Ο ιδιοκτήτης επιτρέπει στους επισκέπτες να διαμονή, παρά τις αντιρρήσεις της Μητέρας. Την ίδια στιγμή ένας παράξενος άνθρωπος έχει μια ουλή στην πλάτη του, σαν από την εξόρυξη άκρη.
Μετά τον επισκέπτη έρχεται η σύζυγός του, τότε σπεύδουν τα παιδιά τους στο σπίτι. Θα παλέψετε, και έναν αδελφό σκοτώνει το άλλο. Περαιτέρω, στο σπίτι στο πέρασμά που συσσωρεύονται όλο και περισσότερο τους εισβολείς, προκαλώντας πλημμύρες.
Λίγους μήνες αργότερα Μητέρα προετοιμασία για τη γέννηση το παιδί και ο ποιητής τελειώνει νέο έργο του. Σύντομα τα διαλείμματα σπίτι πλήθος των οπαδών του, οι οποίοι σπάζοντας τα πάντα στο πέρασμά του. Την ίδια στιγμή, η μητέρα πηγαίνει στην εργασία, αλλά σύντομα το παιδί σέρνει το πλήθος των οπαδών. Θα μεταφέρω τα χέρια του μωρού, ως θρησκευτικό σύμβολο, αλλά στη συνέχεια κατά λάθος τον σκότωσε.
Μητέρα έξαλλος χτυπήματα πάνω από το σπίτι, και ασκεί απανθρακωμένα το σώμα της στο δωμάτιο και αφαιρεί από την καρδιά κρύσταλλο γυναίκες, επιστρέφοντας στην αρχή της δράσης.
Ποια είναι η βάση του οικοπέδου
Η καταστροφή του ανθρώπου στον κόσμο
Ένα από τα πιο προφανή εξήγηση της πλοκή της ταινίας - αγενής συμπεριφορά της ανθρωπότητας με τη φύση. Σε αυτή την ερμηνεία του σπιτιού - είναι η Γη, και η μητέρα - η ίδια «μητέρα φύση», η οποία αποκαθιστά τη χλωρίδα του πλανήτη (για να κάνει τις επισκευές), και δίνει νέα ζωή (να γεννήσουν το παιδί).
Οι άνθρωποι αρχικά έρχονται ευγενικά, αλλά να σπάσει αμέσως τους κανόνες - τα πρώτα καπνίζει επισκεπτών σε ένα δωμάτιο. Και τότε θα αρχίσουν να συμπεριφέρονται όλα τα πιο τολμηρή, χρησιμοποιώντας πρώτα το σπίτι ως μια τουαλέτα, και στη συνέχεια, σπάζοντας τα πάντα ότι η φύση έχει δημιουργήσει.
Έχει «συναντά» τους σε διάφορες καταστροφές (πλημμύρες και πυρκαγιές). Όμως, μετά την καταστροφή της ίδιας της φύσης τους εισβολείς επαναφέρει το σπίτι και πίσω στην αρχή της ιστορίας.
Αυτή η έκδοση επιβεβαιώθηκε από τον ίδιο τον σκηνοθέτη, σε συνέντευξή του Ντάρεν Αρονόφσκι με θέμα «Μητέρα!» Δηλαδή, πώς Ευαγγελικοί σαμποτάζ «Κιβωτός» Ποικιλία. Σύμφωνα με τον ίδιο, οι άνθρωποι ανατρέξτε στη Γη χωρίς σεβασμό, λήστεψαν και την βίασε. Είναι Αρονόφσκι και προσπάθησε να δείξει στην ταινία.
Σκληρής ιστορίες του Θεού και της Βίβλου
Στην ίδια συνέντευξη, ο διευθυντής είπε ότι ο Javier Bardem έχει παίξει στην ταινία του Θεού, και πιο βίαιη εκδήλωση του - πώς, εμφανίστηκε στην Παλαιά Διαθήκη - εγωιστική και απαιτητική λατρείας. Ο Θεός δημιουργεί το σπίτι, μετά την οποία η μητέρα (φύση) είναι η φροντίδα γι 'αυτόν.
μητέραΑυτό το σπίτι - το δικό μας προσωπικό παράδεισο. Και μου αρέσει να δημιουργήσει.
Δίπλα στο οικόπεδο υπάρχουν πολλές προφανείς βιβλικές αναφορές. Οι πρώτοι άνθρωποι που έρχονται για να επισκεφθούν τους κύριους χαρακτήρες - Αδάμ και της Εύας (τα ονόματά τους δεν ονομάζονται επίσης). Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ένας άνθρωπος εμφανίζεται πριν από μια γυναίκα, και έχει μια ουλή στην πλάτη του, σαν από τις εξάγεται άκρες.
Τα παιδιά τους, προφανώς, Κάιν και Άβελ, έτσι κάποιος αδελφός σκοτώνει ένα άλλο λόγω της θέλησης. Είναι ενδιαφέρον, έπαιξε πραγματική τους αδελφούς τους: Donal Gleeson και Brin.
Πλημμύρες των σπιτιών μετά την πρώτη εισβολή των φιλοξενουμένων - ένα ανάλογο του Κατακλυσμού. Στη συνέχεια, μητέρα (μητέρα του Θεού) γεννάει ένα παιδί, το οποίο είναι προφανές υπαινιγμός για τον Ιησού, όπως οι φανατικοί τον σκοτώσουν και να φάνε τη σάρκα του. Αλλά το τελικό, φαίνεται, οδηγεί στην ιδέα της αποκάλυψηΠοια θα καταστρέψει όλους τους ανθρώπους, αν συνεχίσουν να συμπεριφέρονται με αυτόν τον τρόπο.
Muse έδωσε ο ίδιος ο δημιουργός
Bardem χαρακτήρα μπορεί να θεωρηθεί ως δημιουργός, όχι μόνο στη θεία έννοια, αλλά σε καθαρά ποιητικό. Δημιουργεί έργα, και η μητέρα του είναι μια μούσα. Ενώ προσπαθούσε να γράψει κάτι, να ασχολείται με πληκτικός δουλειές, την προετοιμασία και την επισκευή του σπιτιού. Και ενώ το καθήκον της - να εμπνεύσει τον ποιητή στη νέα δημιουργία.
μητέραΤο θέμα είναι εσύ. Το θέμα είναι πάντα σε σας και στην εργασία σας. Πιστεύετε ότι θα σας βοηθήσει να γράψετε; Ποτέ! Έφτιαξα ένα ολόκληρο μέσα στο σπίτι και έξω, και δεν είστε μια λέξη γράψει.
Να γίνει δημοφιλής και πάλι, ο basks στη δόξα και θαυμαστές, ακόμα και ξεχνώντας για το μαγείρεμα δείπνο. Μια μητέρα πρέπει να αντιμετωπίσει τις συνέπειες και, στη συνέχεια, να καθαρίσει το σπίτι μετά την εισβολή των οπαδών. Αλλά το κύριο πράγμα που συμβαίνει στον τελικόΌταν αποδεικνύεται ότι ο κρύσταλλος, η οποία δεν προστατεύεται με τον ποιητή - είναι στην πραγματικότητα η καρδιά της μούσα του.
Δίνει εντελώς τον εαυτό της σ 'αυτόν, έτσι ώστε να μπορεί να κάνει περισσότερα. Μια πρόσφατη βολές που επαναλαμβάνονται είσοδο, αλλά με μια διαφορετική ηθοποιό, δείχνουν ότι ο ποιητής τότε υπάρχει μια νέα μούσα.
Τοξικές σχέσεις στην οικογένεια και την κοινωνία
Αν κατέβει από τη δημιουργικότητα και τη θρησκεία για την ανθρώπινη καθημερινές, το «Μαμά!» Καλύπτει επίσης πολλά σημαντικά θέματα. Πρώτον, η ιδέα της πατριαρχίας. Η μητέρα είναι πάντα στη σκιά του συζύγου της. Ο ίδιος δεν ζητά τη γνώμη της, όταν προσκαλώντας τους επισκέπτες στο σπίτι, και αυτή έχει ενεργεί στο ρόλο των υπαλλήλων. Την ίδια στιγμή ο ίδιος δεν έχει καν καταλάβει ότι δεν είναι ικανοποιημένος, και συνεχίζει να κάνει ακριβώς ό, τι θέλει.
Μητέρα και Εκείνος- Γιατί δεν ζήτησε τη γνώμη μου, καλώντας τους να μείνετε;
- Ξέρεις, εγώ δεν πιστεύω ότι ήταν σημαντικό.
Δεύτερον, στην ταινία υπάρχουν αρκετές αναφορές σε φόβο της μητρότητας. Ήρθε μια γυναίκα χωρίς αιδώ άφησε να εννοηθεί ότι η Μητέρα είναι η ώρα να γεννήσει, μιλώντας εδώ ως καταπιεστική με την ανθρώπινη κοινωνία με το παραδοσιακό "ρολόι χτυπάει».
Γυναίκα (Michelle Pfeiffer)Μπορείτε πιστέψτε με, τη νεολαία περνάει. Πάρτε τα παιδιά. Έτσι, μπορείτε να δημιουργήσετε κάτι μαζί, και θα ενισχύσει το γάμο σας.
Αν πάρετε το σπίτι του σώματος ως ένα ανάλογο της ηρωίδας, οι συνεχιζόμενες αλλαγές σε αυτό μπορεί να θεωρηθεί μια αντανάκλαση του φόβου των αλλαγών στο σώμα κατά τη διάρκεια της εγκυμοσύνης - αιμορραγία τρύπα στο πάτωμα, ο ήχος της καρδιάς που ακούει τη μητέρα του τοίχους, τις πλημμύρες και την επακόλουθη θάνατο ενός παιδιού σε αυτή την υπόδειξη ξεκάθαρα.
Τρίτον, ακόμη και αν αυτό δεν έχει σχέση με τις οικογενειακές σχέσεις, «Μαμά!» Συμβουλές Ιχνηλάσιμη εισβάλλουν κοινωνία στη ζωή εσωστρεφής. Και λειτουργεί ως φωτεινό εξωστρεφή: καλωσορίζει τους επισκέπτες στο σπίτι και δεν μπορώ να καταλάβω γιατί Μητέρα δεν είναι ευχαριστημένος.
Γι 'αυτήν, η παρουσία των ξένων στο σπίτι και στην προσωπική τους ζωή και τη συμπεριφορά τους είναι εντελώς απαράδεκτη. Αλλά η κοινωνία έχει αρχίσει να υπαγορεύουν τους δικούς τους κανόνες, που οδηγεί στην καταστροφή.
Τα άκρα της ταινίας
Φινάλε εικόνα επαναλαμβάνει την εισαγωγή ότι πολλοί άνθρωποι δεν κάνουν ειδοποίηση, ακόμα αγνοεί την μελλοντική δράση. Στην αρχή της ταινίας, βάζει σε ένα κρύσταλλο ράφι, και στη συνέχεια έκαψαν το σπίτι καθαρίζεται και η μητέρα ξυπνάει στο κρεβάτι του. Μετά από όλα τα γεγονότα της ταινίας στο τέλος υπάρχει ακριβώς το ίδιο πράγμα.
Μόνο στο κρεβάτι αυτή τη στιγμή ξυπνάει την άλλη η μητέρα (παίζει Laurence Leboeuf). Σε διάφορες εφαρμογές, μέσα θεραπείας ή στον επόμενο γύρο μετά την καταστροφή της φύσης από τον άνθρωπο, ή μια νέα δημιουργία του κόσμου του Θεού, ή αλλιώς άλλη μούσα για το δημιουργό.
Σε κάθε περίπτωση, η ιστορία είναι κυκλική, και προτείνει περαιτέρω δράση είναι εντελώς ξανά και ξανά να καταστρέψει το σπίτι.
Πώς να κατανοήσουμε τους θεατές εικόνας
Παρά τη γνώμη του συγγραφέα και πολλοί ήδη γνωστές θεραπείες, η ταινία «Mama!» Και επιτρέπει σε άλλες εκδόσεις. Μπορεί να θεωρηθεί ως μέρος ψυχολογικός δοκιμής, όπου ο καθένας θα δει κάτι δικό τους, το πιο οικείο, ή, αντίθετα, τρομερό.
Αυτό ίδιος ο συγγραφέας μιλά απευθείας μέσω του ποιητή. Αφού μίλησε με τους οπαδούς, λέει: «Κατάλαβαν τα πάντα. Αλλά ο καθένας κατανοήσει αρκετά διαφορετικά. " Αυτό επιβεβαιώνεται και από τους κριτικούς και το κοινό απλά απόψεις.
Zach Κασκόλ, IndiewireΟι εικόνες [...] που θυμίζουν Αμπού Γκράιμπ, τον πόλεμο στο Ιράκ, της κρίσης της Ευρωπαϊκής μεταναστών, και πολλά άλλα.
MountainDewsRealGood, RedditΓια το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας, που (Lawrence) - άγγελος, και πλησιέστερο ισοδύναμο της - Εωσφόρος. Σαν άγγελος, που - ο υπηρέτης (μάγειρες, καθαρίζει, φροντίζει το σπίτι, μέχρι να «δημιουργεί» το Θεό). Υπόγειο - υπόκοσμο - είναι ιδιοκτησία του, και γίνεται η πηγή της φωτιάς. Michelle Pfeiffer - Εύα - υπήρχε ένα να μιλήσετε με τον Εωσφόρο, όπως ο Θεός και ο Αδάμ να πάει για έναν περίπατο. Lawrence δίνει κατευθύνσεις, αλλά ακούει κανείς. Όπως και αν φέρνει έξω το χειρότερο στους ανθρώπους και να τους προσελκύει να παρακούσει.
Vadim Yelistratov, DTFΣε όλη την ταινία η ηρωίδα στιγμές Τζένιφερ Λόρενς της κρίσης πηγαίνει στην τουαλέτα μόνη της και πίνει κάποια κίτρινη σκόνη, διαλυμένο σε νερό. Την ηρεμεί. [...] Είναι δυνατόν, σε αυτές τις σκηνές Αρονόφσκι αναφέρεται στην ιστορία «The Yellow Wallpaper» American φεμινίστρια και συγγραφέας Charlotte Perkins Gilman. Το κίτρινο χρώμα συμβολίζει την τρέλα και Gilman μυθιστόρημα αφηγείται την ιστορία μιας γυναίκας που τρελαίνεται με επιλόχεια ψύχωση.
Ποιος παρακολουθούσε «Μαμά!» Αρονόφσκι; Το τελευταίο τέταρτο της ταινίας είναι λαμπρό!!! Αλλά συνολικά... ποιος ήξερε τι την ταινία; Από τη μάζα των εκδόσεων ήρθα στην τρέλα του ιδιοφυΐα, θα συντρίψει τα πάντα στο πέρασμά της, να αναζητήσει έμπνευση και τη ζήτηση που συνορεύουν με την τρέλα
- Anton Ivanov (@banderas_spb) 29η Δεκεμβρίου 2017
Είδα την ταινία χθες, «Μαμά!». Συνολικά, αυτό το σπίτι τέχνη και γενικά fi, αλλά η ταινία είναι ενδιαφέρουσα και πολύ βαθιά. Τουλάχιστον είδα κάποια υπόσχεση από Αρονόφσκι τεθεί σε αυτήν. Αλλά κάθε υπόσχεση υπάρχει - της ματαιοδοξίας, το ταλέντο και την ψυχή. Και ακόμη λίγο για το φεμινισμό. ΕΔΩ.
- LL (@lebedeva_valery) 3 Ιούνη 2018
Για πολλούς τηλεθεατές η ταινία απαντά με κάποιο τρόπο το δικό του τρόπο. Ως εκ τούτου προσωπική αντίληψη μπορεί να μη συμπίπτει με οποιαδήποτε από τις παραπάνω θεωρίες. «Μαμά!» Ειδικά γυρίστηκε διφορούμεναΓια να προκαλέσει τα συναισθήματα και τις σκέψεις.
βλέπε επίσης🧐
- 20 τρόποι για να κάνουν τη ζωή στη γη καλύτερη
- από Ντάρεν Αρονόφσκι οδηγό ταινίας
- 13 τρόμου, από το οποίο μπορείτε να πάρετε περισσότερα από ό, τι αναμενόταν