Σύγχρονη Τέχνη - μάθημα 2.760.000 ρούβλια. από τη Βρετανική Ανώτερη Σχολή Σχεδίου, 4 χρόνια σπουδών, Ημερομηνία: 2 Δεκεμβρίου 2023.
μικροαντικείμενα / / December 05, 2023
Καλλιτέχνης, απόφοιτος του Πανεπιστημίου De Montfort και του Πανεπιστημίου του Ulster (BA και MA in Contemporary Art). Έχει διδάξει στο Burren College of Art, στο Πανεπιστήμιο του Σάφολκ. Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις στο Τσεχικό Μουσείο Τέχνης, στην Πινακοθήκη Limerick και στο Arts Council της Βόρειας Ιρλανδίας.
Υπεύθυνος προγράμματος, Fine Art.
Καλλιτέχνης, απόφοιτος του Goldsmiths School (Πανεπιστήμιο του Λονδίνου) και του School of Art του University of Coimbra (PhD in Contemporary Art). Συμμετείχε σε εκθέσεις στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (Νάπολη), στο Athens Digital Arts Festival, στο Oslo Screen Festival.
Φωτογραφία επικεφαλής προγράμματος.
Ανώτερη Λέκτορας, Φωτογραφία.
Επαγγελματικό βιογραφικό:
Ο José Carlos Veiga do Nascimento (Πορτογαλία), είναι επί του παρόντος ο επικεφαλής προγράμματος του μαθήματος BA (Hons) Photography στο BHSAD, όπου εργάζεται από το 2014. Σπούδασε στο Escola Universitária das Artes de Coimbra. Goldsmiths College - University of London, και Colégio das Artes da Universidade de Coimbra.
Από το 1995 έως το 2014 δίδαξε στο ARCA, Escola Universitária das Artes de Coimbra, και στην EAC, Escola Profissional de Artes de Coimbra, μεταξύ άλλων, έχοντας υπεύθυνη για πολλές ενότητες και μαθήματα. Εκθέτει τακτικά από τα μέσα της δεκαετίας του 1990, συνεργάστηκε με το Encontros de Fotografia de Coimbra, και από το 2007 έως το 2017 ήταν μέλος του συλλόγου καλλιτεχνών Itenerários Contemporâneos Μηδέν.
Ερευνητικά/επαγγελματικά ενδιαφέροντα:
Φωτογραφία, στα όρια μεταξύ τέχνης και ντοκιμαντέρ.
Οικειοποίηση και επανασημείωση στη σύγχρονη φωτογραφία.
«Παίζοντας ενάντια στο μηχάνημα».
ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΑ ΠΡΟΣΟΝΤΑ:
Ολοκλήρωση του διδακτικού μέρους του διδακτορικού μαθήματος στη Σύγχρονη Τέχνη στο Colégio das Artes da Universidade de Coimbra, PT- 2014
Master in Image and Communication, Goldsmiths College, University of London, UK (W/ Calouste Gulbenkian Foundation fellowship). - 2004
Πτυχίο "Licenciatura" (5 χρόνια), Escola Universitária das Artes de Coimbra, PT - 1995
Επαγγελματικά προσόντα/διαπίστευση:
Μάθημα Επιστημών της Αγωγής, Universidade Aberta, Coimbra PT - 2004
ΕΚΘΕΣΕΙΣ (επιλογή):
Atores Urbanos #5; Sala da Cidade, Κοΐμπρα, 2017
Χρονολόγιο 2; Festival Internacional de Video Arte, Museu Mineiro, Belo Horizonte, Βραζιλία, 2016
FONLAD no Museu da Água, Coimbra, PT 2016
TRANS[Acto] Transdisciplinary & Anti-Artistic Global Project, Boa Vista, Βραζιλία 2015
Motel Coimbra, XVII Bienal Internacional de Cerveira, PT 2015
Teatro Anatómico, Palacete Dr. Angelo da Fonseca, Coimbra, PT 2015
Best of FONLAD, Museu da Vila Velha, Vila Real, PT 2014
Motel Coimbra, Colégio das Artes| Universidade de Coimbra, PT 2014.
O Corpo Através da Imagem, Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra, PT 2013.
OPENEND, Espaço Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2013.
New Cross (έργο σε εξέλιξη), με τον Αχιλλέα Τηλέγραφο, Espaço Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2013.
Déjà Vu, Espaço Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2013.
Dis-moi dix mots, 10 Alliances Francaises, στην Πορτογαλία, PT 2013.
Cimento, Mosteiro de Santa Clara-a-Velha, Coimbra, PT 2013.
Paisagens Improváveis, Teatro Municipal da Guarda Gallery – Guarda, PT 2012.
Paisagens Improváveis, Museo de León, León – Ισπανία, 2012.
Paisagens Improváveis, Casa de las Conchas, Σαλαμάνκα – Ισπανία, 2012.
Paisagens Improváveis, Iglesia del Monasterio Ntra. Sra. de Prado, Βαγιαδολίδ – Ισπανία, 2012.
Digital Landscapes, Espaço de Artes, Multimédia e Performance, Coimbra, PT 2012.
PassWord, Livraria Portuguesa, Μακάο, 2012.
Magmart video under vulcano, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Νάπολη – Ιταλία, 2012.
Oslo Screen Festival, Filmens Hus/Cinemateket, Όσλο – Νορβηγία, 2012.
Πάρτε S, Centro de Artes de Sines, Sines, PT 2012.
Athens Video*/Art Festival, Atenas, Ελλάδα, 2011.
Digital Landscapes, Fonlad 05_TMG Gallery, Guarda, PT 2009.
Actores Urbanos #3, Centro de Artes e Espectáculos, Sever do Vouga, PT 2009.
Actores Urbanos #3, Residência Senhorial dos Condes de Castelo Melhor, Santiago da Guarda, PT 2009.
Actores Urbanos #3, Novo Ciclo Gallery – ACERT, Tondela. P.T.
Lab.65 Colectivo Fotográfico, FNAC Gallery, Norteshoping, Matosinhos, PT 2009.
Urban (R)Evolutions, Videoart Festival Miden, Καλαμάτα, Ελλάδα, 2009.
Actores Urbanos #3, TMG Gallery, Guarda, PT 2008.
Actores Urbanos #2, Ευρωπαϊκή Επιτροπή, Λουξεμβούργο, 2007.
Diálogos Improváveis, Museu da Imagem de Braga, PT 2007 (σόλο).
Actores Urbanos #1, Sete Gallery, Coimbra, PT 2007.
Encontros da Imagem, Mosteiro de Tibães – Braga, PT 2006.
Descubrimentos | Photoespaña, Matadero, Μαδρίτη, Ισπανία, 2006.
Cross breed – Menier Gallery, Londres – UK, 2004.
Nas Entranhas do Infinito – Centro Cultural de Belém, Lisbon, PT 2002 (solo).
Língua franca, Aarhus, Δανία, 2002.
Mujer española – (Bolsa Kelogg’s) Μαδρίτη – Ισπανία, 2002 (σόλο).
Photographie Portugaise | fotografia Marroquina – Musée Batha, Φεζ, Μαρόκο, 2002.
Photographie Portugaise | φωτογραφία Marroquina – C. ΝΤΟ. Π. Instituto Camões – Ραμπάτ, Μαρόκο, 2002.
Critério Visível – Πορτογαλικό Κέντρο Φωτογραφίας (Cadeia da relação), Πόρτο, PT 2002.
Índia – Encontros da Imagem de Braga, PT 2001 (σόλο).
Carceres de Luz – Centro Cultural Raiano, Idanha-a-Nova, PT 1999.
Galerie Esther Woerdehoff, Παρίσι – Γαλλία, 1999.
III Bienal de Arte da Fundação Cupertino de Miranda, Vila Real, PT 1999.
Istanbul – Encontros de Fotografia de Coimbra, PT 1998 (σόλο).
V Bienal de fotografia de Vila Franca de Xira, PT 1997.
O esplendor do lãt – Πορτογαλικό Κέντρο Φωτογραφίας (Casa das Artes), Πόρτο, PT 1996 (σόλο).
Hofmann Awards of Photography – (πλανόδιος) Ισπανία, 1997.
VIII Bienal Internacional de Arte de Vila nova de Cerveira, PT 1995.
ΧΟΡΗΓΗΣΕΙΣ:
Ίδρυμα Calouste Gulbenkian, Λισαβόνα, PT 2003
Beca Kellogg's / Descubrimientos | Photoespaña, Μαδρίτη, ES 2002
CPF/Υπουργείο Πολιτισμού της Πορτογαλίας, PT 2000 και 2001
Oriente Fondation, Lisboa, PT 2001
ΕΡΓΑ ΣΕ ΣΥΛΛΟΓΕΣ:
Εθνική συλλογή φωτογραφίας, Πορτογαλικό Κέντρο Φωτογραφίας / Υπουργείο Πολιτισμού.
Encontros da Imagem de Braga.
Έλεγχος φωτογραφίας της Κοΐμπρα.
Ανώτερη Λέκτορας, Καλών Τεχνών.
Επαγγελματικό βιογραφικό:
Αποφοίτησε το 1991 από το Newcastle Polytechnic με πτυχίο BA (Hons) στις Καλές Τέχνες.
Εργάστηκε στην Tate Gallery (Liverpool) από το 1993-1997.
Έζησε και εργάστηκε στην Ιαπωνία και τον Καναδά από το 1997-2003 κατέχοντας διάφορες διδακτικές θέσεις και εκθέτει τακτικά. Επέστρεψε στο Ηνωμένο Βασίλειο (Newcastle) για να ολοκληρώσει μεταπτυχιακό στις πρακτικές καλών τεχνών το 2003-2004.
Το 2005 απονεμήθηκε διδακτορική χρηματοδότηση από το Ερευνητικό Συμβούλιο Τεχνών και Ανθρωπιστικών Επιστημών.
Διδακτορικό που ολοκληρώθηκε το 2010.
Από το 2008-2012 κατείχε ποικίλες θέσεις διδασκαλίας και ρόλους στο Πανεπιστήμιο Northumbria και στο Tyne College.
Το 2012 μετεγκαταστάθηκε ως Ανώτερος Λέκτορας Καλών Τεχνών στο The British Higher School (Μόσχα).
Ερευνητικά/επαγγελματικά ενδιαφέροντα:
Καλλιτέχνης και ερευνητής του οποίου η προηγούμενη πρακτική στο στούντιο επικεντρωνόταν σε γενικές ιδέες και έννοιες της ταξινόμησης και των ταξινομήσεων που προκύπτουν.
Το Studio Practice αναπτύχθηκε σε ένα πρόγραμμα MA Practice μέσω της ενασχόλησης με ποινικές εγκληματολογικές διαδικασίες, μεθόδους και προσεγγίσεις.
Η δραστηριότητα MA οδήγησε σε διδακτορική διατριβή με τίτλο «Η δύναμη της ονομασίας». Co-option in Fine Art Practice, ένα ερευνητικό έργο με εξάσκηση και ερευνητικό ταξίδι εξερεύνησης «εδάφη ενδιαφέροντος» που άνοιξαν, ενθάρρυναν και ενημέρωσαν, στούντιο και εκθέσεις πρακτικές. Σχεδιάζοντας μια στροφή από το επεξηγηματικό μέσω των συστημάτων ταξινόμησης της φυσικής ιστορίας, τη συνεπιλογή ενός εγκληματολογικού γλωσσαρίου στην ποιητική της δημιουργικής πρακτικής.
ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΑ ΠΡΟΣΟΝΤΑ:
2005-2010 Διδακτορικό διδακτορικό, Πανεπιστήμιο Northumbria, Newcastle-upon-Tyne.
2003 -2004 MA Fine Art Practice, Northumbria University, Newcastle-upon-Tyne.
1988-1991 BA (Hons) Fine Art, Newcastle Polytechnic, Newcastle-upon-Tyne.
Επαγγελματικά προσόντα/διαπίστευση:
1993 City+Guilds (7307) Καλλιτεχνική Εκπαίδευση
Εκθέσεις:
2018 Bienal De Cerveira, Πορτογαλία.
2017 Μια τέτοια μικρή αγάπη, Εργαστήριο Τέχνης, Μόσχα, Ρωσία.
2016 BoConcept, Ουκρανική Blvd, Μόσχα, Ρωσία.
2015 Pushpin, Κέντρο Σύγχρονων Τεχνών της Μόσχας, Μόσχα, Ρωσία.
2015 Doctoring the Evidence #1: Ten Cities, Square Yard Gallery, Newcastle-upon-Tyne.
2015 Το 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Nanjing, Nanjing, Κίνα.
2012 The Devil Makes Work For Idle Hands, Toomey Turell Fine Art, Σαν Φρανσίσκο, Η.Π.Α.
Κατοικία:
2015 (Καλοκαίρι) Swatch Peace Hotel, Σαγκάη, Κίνα.
2014 (Καλοκαίρι) The Emily Harvey Foundation, Βενετία, Ιταλία.
2013 (Καλοκαίρι) Κέντρο Πολιτισμού και Καλών Τεχνών Hafnarborg, Hafnarborg, Ισλανδία.
Δημοσιεύσεις:
Διαφοροποιημένα χρώματα, κορυφαίες τάσεις, 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Nanjing, Nanjing, Κίνα.
Δοκίμιο: ΣΥΝΕΧΙΣΗ Αριθμός 3 (ΗΠΑ).
Blunt Force Trauma, Portfolio: Αναδυόμενη έρευνα στον οπτικό πολιτισμό.
Είναι νεκρός και πρόκειται να πεθάνει: Εισαγωγικό δοκίμιο για τον Adam Hogarth και τον Sebastian Trend. Έκθεση περιοδείας στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Η εκπαιδευτική διαδικασία ξεκινά με εργασία σε σύντομες θεματικές εργασίες που στοχεύουν στην ανάπτυξη θεμελιωδών καλλιτεχνικών δεξιοτήτων και στην κατάκτηση διαφόρων τεχνικών. Η εργασία σε διάφορα εργαστήρια τέχνης θα παρέχει πρακτική γνώση των υλικών και των χαρακτηριστικών τους μέσω πειραμάτων με το χρώμα και το σχήμα.
Ένα εβδομαδιαίο πρόγραμμα διαλέξεων και ατομικές διαβουλεύσεις με δασκάλους και επισκέπτες καλλιτέχνες βοηθούν τους μαθητές να διαμορφώσουν τους δικούς τους στόχους στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής πρακτικής. Μία από τις πιο σημαντικές δεξιότητες που αναπτύχθηκαν σε αυτό το έτος σπουδών θα είναι η εργασία με την έρευνα και την κριτική τέχνης και η ανάπτυξη της ικανότητας δημιουργίας ενός ακαδημαϊκού δοκιμίου.
Βασικές εξειδικευμένες εκπαιδευτικές ενότητες (που διεξάγονται στα αγγλικά):
Πρακτική Σύγχρονης Τέχνης 1;
Σύγχρονη τέχνη στο πλαίσιο 1;
Κριτικές & Πολιτιστικές Σπουδές: Ιστορία και Θεωρία L4.
Παράλληλα με τις εξειδικευμένες ενότητες για το προφίλ σε ένα δεδομένο έτος σπουδών, οι μαθητές κατέχουν γνωστικούς κλάδους του προγράμματος Design
*Αγγλικά για επαγγελματικές δραστηριότητες.
*Σωματική αγωγή και αθλητισμός.
*Τεχνολογίες χωρίς αποκλεισμούς σε επαγγελματικές και κοινωνικές δραστηριότητες (που διεξάγονται στα ρωσικά).
Το δεύτερο έτος πρόγραμμα εστιάζει στην ανάπτυξη ερευνητικών δεξιοτήτων που επιτρέπουν στους μαθητές να εντοπίσουν τη δική τους πρακτική μέσα σε ένα ευρύ πολιτιστικό πλαίσιο. Η εντατική πρακτική εκπαίδευση συνεχίζεται. Στο δεύτερο έτος του πτυχίου τους, οι μαθητές ξεκινούν την επαγγελματική καλλιτεχνική πρακτική. Κατά τη διάρκεια του έτους, καλούνται να γράψουν 2 ερευνητικές εργασίες των 2000 λέξεων η καθεμία.
Βασικές εξειδικευμένες εκπαιδευτικές ενότητες (που διεξάγονται στα αγγλικά):
Πρακτική Σύγχρονης Τέχνης 2;
Σύγχρονη τέχνη στο πλαίσιο 2;
Κριτικές & Πολιτιστικές Σπουδές L5.
Παράλληλα με τις εξειδικευμένες ενότητες στο προφίλ σε ένα δεδομένο έτος σπουδών, οι φοιτητές κατέχουν τη γενική προπτυχιακή πειθαρχία Σχεδιασμού:
*Σωματική αγωγή και αθλητισμός.
*Βασικές αρχές της επιχειρηματικότητας στις δημιουργικές βιομηχανίες (οικονομικός αλφαβητισμός, νομικό πλαίσιο, διαχείριση έργων, ατομικές τροχιές επαγγελματικής ανάπτυξης).
*Παιδαγωγική (διεξάγεται στα ρωσικά).
Βασικές εξειδικευμένες εκπαιδευτικές ενότητες (που διεξάγονται στα αγγλικά):
Πρακτική Σύγχρονης Τέχνης 3;
Τελικό μεγάλο έργο & χαρτοφυλάκιο;
Δοκίμιο Πτυχίου Σύγχρονης Τέχνης.
Παράλληλα με τις εξειδικευμένες ενότητες στο προφίλ σε ένα δεδομένο έτος σπουδών, οι φοιτητές κατέχουν τη γενική προπτυχιακή πειθαρχία Σχεδιασμού:
*Φιλοσοφία;
*Βασικές αρχές της σύγχρονης πολιτιστικής πολιτικής (που διεξάγεται στα ρωσικά).