Από τον Μονέ στον Πικάσο: τέχνη στην αλλαγή του αιώνα - πορεία 3900 ρούβλια. από το Επίπεδο Ένα, εκπαίδευση 6 διαδικτυακών σεμιναρίων για 2 ώρες, Ημερομηνία: 29 Νοεμβρίου 2023.
μικροαντικείμενα / / November 30, 2023
Ένα μάθημα 6 διαλέξεων για το πώς άλλαξε η τέχνη στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα. Ας δούμε την επανάσταση στη ζωγραφική που έφερε ο ιμπρεσιονισμός, ο μετα-ιμπρεσιονισμός και η πρωτοπορία. Ας γνωρίσουμε τη ζωή και τις ιδέες των κύριων καλλιτεχνών εκείνης της περιόδου: από τον Μονέ μέχρι τον Πικάσο.
Ιστορικός τέχνης, ξεναγός και λέκτορας στο Μουσείο Καλών Τεχνών Πούσκιν. Πούσκιν 2010-2019, συγγραφέας του βιβλίου «Ιστορία της Τέχνης. Μόνο για τα σημαντικά». Δίδαξε ιστορία της τέχνης στο σχολείο, στο πανεπιστήμιο και στο Μουσείο Πούσκιν και μίλησε γι' αυτό στο ραδιοφωνικό της πρόγραμμα και στο Γαλλικό Λύκειο. Για αρκετά χρόνια συμμετείχε σε αρχαιολογικές ανασκαφές της αρχαίας ελληνικής πόλης της Ολβίας.
«Μιλάω για την κουλτούρα που μας διαμορφώνει. Αυτό που είναι σημαντικό για μένα είναι φαινόμενα που μας βοηθούν να κατανοήσουμε το πλαίσιο στο οποίο συμβαίνουν όλα. Χρόνος δημιουργίας, ιστορία της ιδέας, πελάτες, ιστορία με γεγονότα και θρύλους, με όρους και μια ποιητική συνιστώσα. Γεγονότα που συνέβησαν κατά τη δημιουργία έργων τέχνης, γύρω από αυτά, με τη συμμετοχή τους ή πέρα από αυτά».
Η Αλίνα χτίζει συνδέσμους μεταξύ θρησκείας και αρχιτεκτονικής, τέχνης και πολιτικού συστήματος, εξηγεί πολιτιστικά φαινόμενα και τα τοποθετεί στο πλαίσιο. Η Alina πραγματοποιεί ημερήσιες εκδρομές και διαλέξεις στο Μουσείο Πούσκιν εδώ και πολλά χρόνια και είναι σε θέση να εξηγήσει άγνωστους όρους, κινήματα τέχνης ή αντικείμενα σε οποιοδήποτε κοινό. Κατανοώντας το μπαρόκ μέσω της εφεύρεσης του μικροσκοπίου και των ανακαλύψεων του Τζορντάνο Μπρούνο, καθώς και εκατοντάδων λιγότερο γνωστών εικόνων και μεταφορών σε μια διάλεξη - πρόκειται για την Αλίνα. Η Αλίνα λατρεύεται για τον ζωηρό της λόγο, από τον οποίο είναι αδύνατο να απομακρυνθείς, την κλασική καλλιτεχνική της προσέγγιση και την εκτεταμένη εγκυκλοπαιδική γνώση.
Πρόγραμμα:
Οι διαλέξεις διαρκούν 2 ώρες και γίνονται τα Σάββατα. Συνδεθείτε στο διαδίκτυο για να κάνετε ερωτήσεις σε έναν ειδικό και αν δεν έχετε χρόνο, οι ηχογραφήσεις των διαλέξεων θα παραμείνουν για πάντα στον προσωπικό σας λογαριασμό.
Ντεγκά, Ρενουάρ, Μονέ και άλλοι ιμπρεσιονιστές
Κατά τη διάρκεια της διάλεξης θα συζητήσουμε:
- πώς η ανάπτυξη της επιστήμης και της τεχνολογίας επηρέασε την ανάπτυξη του ιμπρεσιονισμού.
- γιατί δεν χρειάζεται να αναζητήσετε πλοκές και φωτογραφική ακρίβεια σε ιμπρεσιονιστικούς πίνακες.
- πώς έσπασαν όλα τα ακαδημαϊκά πρότυπα.
- θα γνωρίσουμε τους κύριους δασκάλους αυτού του είδους: Degas, Sisley, Monet, Morisot, Renoir, Pissarro και άλλους ήρωες.
- πώς το αστικό περιβάλλον του «νέου» Παρισιού της δεκαετίας του '70 του 19ου αιώνα επηρέασε την ποιητική του ιμπρεσιονισμού.
- πώς οι ιμπρεσιονιστές κατάφεραν να γίνουν διάσημοι μετά από μια μακρά ντροπή και να γίνουν θρύλοι όσο ζούσαν.
Georges Seurat και Paul Cezanne
- πώς οι καλλιτέχνες μετέτρεψαν τη διαισθητική τέχνη σε επιστημονική τέχνη μέσω της ανάλυσης της φύσης, του φωτός και της οπτικής, του χώρου και του χρόνου.
- πώς λειτουργεί η μέθοδος του Georges Seurat - διχασμός;
- πώς να μεταφέρετε σύνθετες αποχρώσεις χωρίς ανάμειξη χρωμάτων στην παλέτα.
- Ο κύριος πίνακας του Seurat "Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte"
- γιατί ο Πωλ Σεζάν αποκαλείται επαναστάτης της ζωγραφικής.
- γιατί ένας πίνακας και η πραγματικότητα είναι διαφορετικά πράγματα και οι δυνατότητες ενός καλλιτέχνη δεν πρέπει να περιορίζονται στην αντιγραφή της πραγματικότητας.
- γιατί ο καλλιτέχνης απεικόνισε αντικείμενα από διαφορετικές οπτικές γωνίες και πώς αυτό σχετίζεται με την τάξη.
- πώς ο Σεζάν περίμενε την εμφάνιση της πρωτοπορίας στις αρχές του 20ού αιώνα.
Πολ Γκογκέν
Κατά τη διάρκεια της διάλεξης θα συζητήσουμε:
- γιατί το χρώμα στους πίνακες του Γκωγκέν δεν είναι μόνο όμορφο, αλλά και συμβολικό, και ποια είναι η σημασία αυτών των συμβόλων;
- γιατί η Ευρώπη έπαψε να εμπνέει δημιουργικούς και μορφωμένους ανθρώπους;
- τι βρήκε ο καλλιτέχνης στο εξωτερικό.
- ποιος μπορεί να δει στους πίνακες του Γκογκέν: είδωλα της Ταϊτής, εξωτικά φρούτα, υπερπόντιες Αφροδίτες, παγώνια και άλλη ομορφιά.
Βίνσεντ Βαν Γκογκ
Κατά τη διάρκεια της διάλεξης θα συζητήσουμε:
- πώς ο Βαν Γκογκ έγινε σημαντικός καλλιτέχνης στα τέλη του 19ου αιώνα.
- γιατί μια ιστορία για τον Βαν Γκογκ πρέπει να ξεκινά με τη βιογραφία του.
- ποιες απόψεις είχε ο Βαν Γκογκ για τη δική του τέχνη και την τέχνη των άλλων;
- τι καθοδηγήθηκε ο καλλιτέχνης στο έργο του και τι ονειρευόταν.
- πώς γεννήθηκαν οι Προβηγκιανοί πίνακες, οι νεκρές φύσεις με ίριδες και ηλιοτρόπια, πορτρέτα και αυτοπροσωπογραφίες.
- γιατί ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τόσο φωτεινά χρώματα, ογκώδεις πινελιές και στρογγυλές γραμμές.
- πώς αυτό επηρέασε τη μετέπειτα τέχνη της Ευρώπης και όχι μόνο.
Henri de Toulouse-Lautrec
Κατά τη διάρκεια της διάλεξης θα συζητήσουμε:
- πώς αναπτύχθηκε η δύσκολη μοίρα του καλλιτέχνη στη Γαλλία τον 19ο και τον 20ο αιώνα.
- ποιες ήταν οι απόψεις του για την τέχνη και τη δημιουργική του διαδρομή;
- πώς ο Henri de Toulouse-Lautrec διατήρησε την πραγματική ζωή του Παρισιού κατά τη διάρκεια της «Belle Epoque» στους πίνακές του.
- γιατί οι ήρωές του ήταν θαμώνες στα καμπαρέ του Παρισιού, οι χορευτές κανκανών, οι κάτοικοι οίκων ανοχής και οι επισκέπτες τους.
- ποιοι αστέρες της παριζιάνικης σόου μπίζνες παρέμειναν στην ιστορία χάρη στα έργα του Λωτρέκ: χορευτές, τραγουδιστές και οι πρώτοι stand-up κωμικοί.
- πώς δημιούργησε αφίσες και αφίσες για το Moulin Rouge και γιατί τέτοια ιδρύματα ήταν δημοφιλή.
- πώς αναπτύχθηκε η τέχνη της αφίσας, στις απαρχές της οποίας βρισκόταν ο καλλιτέχνης.
Matisse, Rousseau, Picasso: το κύριο πράγμα για την avant-garde
Κατά τη διάρκεια της διάλεξης θα συζητήσουμε:
- πώς αναπτύχθηκε η τέχνη των αρχών του 20ου αιώνα.
- πώς ακούγονται οι ανακαλύψεις του μετα-ιμπρεσιονισμού στην πρωτοπορία;
- ποιες είναι οι ανακαλύψεις γενναίων δασκάλων που είναι μπροστά από τους υπόλοιπους;
- όλες οι κατευθύνσεις της πρωτοπορίας: φωβιστές, κυβιστές, εξπρεσιονιστές, πρωτογονιστές και αφαιρετικοί.
- οι κύριοι εκπρόσωποι της avant-garde: Henri Matisse, Henri Rousseau, Pablo Picasso, Egon Schiele και πολλοί άλλοι.