Μια πιο προσεκτική ματιά και ανατριχιαστικά ημερολόγια: πώς οι σκηνοθέτες αποκαλύπτουν το θέμα των ψυχικών διαταραχών
μικροαντικείμενα / / March 13, 2022
Οι σκηνοθέτες βρίσκουν διάφορους τρόπους για να αποκαλύψουν το δύσκολο και μερικές φορές τρομακτικό θέμα της ψυχικής ασθένειας.
Το θέμα των ψυχικών διαταραχών έχει γίνει ένα από τα κεντρικά θέματα στη σημερινή ποπ κουλτούρα γενικά και στον κινηματογράφο ειδικότερα. Σχιζοφρένεια ("Clean, Shaved"), PTSD ("Jacob's Ladder"), ψύχωση ("Black Swan", "Shine"), ατελείωτο ρεύμα ταινίες για ψυχοπαθείς - ψυχικές ασθένειες ενδιαφέρουν τους σκηνοθέτες για το μεγαλύτερο μέρος της ιστορίας κινηματογραφία.
Είναι αλήθεια ότι δεν ήταν πάντα δυνατή η αξιόπιστη μετάδοση των συναισθημάτων ενός ατόμου με ψυχική ασθένεια, αλλά ήταν θεαματικό ή ακόμα και τρομακτικό - όσο θέλετε. Εδώ είναι οι μέθοδοι που χρησιμοποιούνται για αυτό.
1. Μια πιο προσεκτική ματιά στην κάμερα
Ο Δρ. Χάνιμπαλ Λέκτερ από τη Σιωπή των Αμνών (1990) έχει γίνει ένας από τους κύριους κακούς του κινηματογράφου και η στιγμή που ο ήρωας κοιτάζει κατευθείαν στην κάμερα προκαλεί μόνιμη εντύπωση. Ο ηθοποιός Άντονι Χόπκινς δανείστηκε την ιδέα του αδιάκοπου βλέμματος από τη μαγνητοσκόπηση των ανακρίσεων του Τσαρλς Μάνσον και του Τεντ Μπάντι, και για καλό λόγο: ο θεατής έχει την αίσθηση ότι κοιτάζει σε μια μαύρη άβυσσο.
Η ίδια προσέγγιση χρησιμοποιήθηκε Στάνλεϊ Κιούμπρικ στο προκλητικό A Clockwork Orange (1971). Ο Μάλκολμ ΜακΝτάουελ κοιτάζει το κοινό κάτω από τα φρύδια του, αφήνοντας να εννοηθεί κατηγορηματικά ότι υπάρχουν πολλά κοινά μεταξύ μας και του ψυχοπαθούς ήρωά του.
Δεν χρειάζεται να ψάξετε πολύ για ένα σύγχρονο παράδειγμα. Ακολουθεί μια βαριά εμφάνιση από την Amy Dunn της Rosamund Pike. Αλλά για να καταλάβεις τι πραγματικά συμβαίνει στο όμορφο κεφάλι της, δεν χρειάζεται να σπάσεις το κρανίο της, καθώς ο σύζυγός της το ονειρεύεται κρυφά. Μπορείτε απλώς να παρακολουθήσετε το επιδέξια εκτελεσμένο θρίλερ Gone Girl (2014) του David Fincher.
Γενικά, οι ψυχοπαθείς στην οθόνη είναι ξεχωριστό θέμα για συνομιλία: οι εικόνες τους είναι τόσο τρομακτικές όσο και ενδιαφέρουσες για τον θεατή. Αλλά άλλοι τύποι ψυχικών διαταραχών μπορούν να προβληθούν στην οθόνη με ασυνήθιστο τρόπο. Μετά από όλα, υπάρχουν πολλοί τρόποι για να γίνει αυτό.
2. Δίνοντας ιδιαίτερο νόημα στο χρώμα
Για να δείξουν ότι ο ήρωας δεν είναι ο εαυτός του, οι σκηνοθέτες καταφεύγουν συχνά στον συμβολισμό του χρώματος. Έτσι, το κίτρινο στη λαϊκή κουλτούρα συχνά σημαίνει τρέλα, ανασφάλεια και άγχος. Πιθανώς, το διήγημα του 1892 The Yellow Wallpaper της Αμερικανίδας συγγραφέα Charlotte Perkins Gilman να του δημιούργησε τέτοια φήμη. Η ηρωίδα της ιστορίας, που πάσχει από επιλόχεια ψύχωση, είναι φυλακισμένη σε ένα δωμάτιο με κίτρινους τοίχους. Σταδιακά, αρχίζει να της φαίνεται ότι μια γυναίκα ζει πίσω από την ταπετσαρία, η οποία πρέπει να απελευθερωθεί.
Ο Άρθουρ Φλεκ στον Τζόκερ (2019) εμφανίζεται συχνά με κίτρινα ρούχα και η σκηνή στο άσυλο ψυχασθενών γυρίστηκε χρησιμοποιώντας ένα κίτρινο φίλτρο. Στο Split (2017), ο χαρακτήρας του James McAvoy, ο οποίος πάσχει από διαταραχή πολλαπλής προσωπικότητας, φοράει ένα καναρινί σακάκι σε μια από τις πιο αξέχαστες ενσαρκώσεις του.
ΣΕ μυστηριώδης ταινία τρόμου "Μαμά!" Ο Ντάρεν Αρονόφσκι, η ηρωίδα πίνει κάποιο είδος κίτρινου υγρού. Ο Ιστός εξακολουθεί να διαφωνεί για το τι θα μπορούσε να είναι. Μια εκδοχή είναι μια αναφορά στην προαναφερθείσα ιστορία του Gilman.
Μια άλλη θεωρία λέει ότι η ηρωίδα, καταπιεσμένη από την πατριαρχική κουλτούρα, εφαρμόζεται σε ένα ακατανόητο ποτό, να καταστείλει τον θυμό που αναδύεται μέσα και ξανά και ξανά μέσω βίας για να επιστρέψει στο ρόλο του φύλακα του σπιτιού εστία.
Βιογραφική ταινία "Spencer" (2021), που μιλάει για λίγες μέρες στη ζωή Πριγκίπισσα Νταϊάνα, επηρεάζει στενά το θέμα της κατάθλιψης. Επιπλέον, πολλοί βιογράφοι της πριγκίπισσας πιστεύουν ότι μπορεί να έπασχε από οριακή διαταραχή προσωπικότητας. Πνιγμένη στην αιχμαλωσία του βασιλικού τρόπου ζωής, η ηρωίδα με κάθε λεπτό της ταινίας πλησιάζει όλο και περισσότερο σε έναν αναπόφευκτο νευρικό κλονισμό.
Μία από τις κορυφώσεις είναι αυτή κατά την οποία η Νταϊάνα φεύγει από το παλάτι και ο θεατής βλέπει ότι έβαλε το ωχροκίτρινο κοστούμι της σε ένα σκιάχτρο. Είναι επίσης σύμβολο του πόσο άπληστη είναι η κοινωνία αντικειμενοποιήθηκε Πριγκίπισσα της Ουαλίας, και ένα σημάδι ότι η Νταϊάνα επιτέλους ξεφορτώθηκε τα πράγματα που την περιόριζαν και νιώθει ελεύθερη.
Φυσικά, το ίδιο το χρώμα της στολής σε αυτό το πλαίσιο δεν σημαίνει σχεδόν τίποτα (εκτός από μια αναφορά σε ένα από τα πραγματικά ρούχα της Νταϊάνα). Αλλά ταιριάζει πολύ με τη θεωρία ότι το κίτρινο δίνει στην εικόνα μια αίσθηση άγχους και άγχους.
3. Δημιουργία μη τυποποιημένου περιβάλλοντος
Συχνά το σκηνικό μπορεί να πει περισσότερα για τον χαρακτήρα παρά για τον διάλογο. Για παράδειγμα, το σπίτι του Νόρμαν Μπέιτς, του κύριου ψυχοπαθή στην ιστορία του κινηματογράφου, είναι γεμάτο με πίνακες, φυτά, κουρτίνες, δαντέλες και άλλα διακοσμητικά αντικείμενα. Αλλά ταυτόχρονα, αυτός ο χώρος με τα ψηλά ταβάνια και τις στροβιλιζόμενες σκάλες πιέζει πολύ τόσο τον θεατή όσο και τον ίδιο τον ήρωα, προσηλωμένοι στην εικόνα της μητέρας.
Ο Τζο Ράιτ στο The Woman in the Window (2021) δημιουργεί μια παρανοϊκή, κλειστοφοβική ατμόσφαιρα στην οθόνη που θυμίζει τόσο πολύ το Psycho. Το ζοφερό εσωτερικό του τεράστιου σπιτιού της Άννας προκαλεί αμέσως συσχετισμούς με την έπαυλη του Bates. Σε υποσυνείδητο επίπεδο, ένας έμπειρος θεατής καταλαβαίνει αμέσως ότι ο ιδιοκτήτης αυτού του κτιρίου επίσης δεν είναι απόλυτα στον εαυτό του και κρύβει κάτι.
Ο κύριος χαρακτήρας, η Άννα Φοξ, δεν μπορεί να φύγει από το σπίτι λόγω αγοραφοβία (φόβος για ανοιχτούς χώρους) και συχνά βιώνει παράλογες κρίσεις πανικού. Και η εσωτερική κατάσταση της γυναίκας τονίζεται τέλεια λόγω του γιγαντιαίου μεγέθους του δωματίου, που κινηματογραφήθηκε σε αφύσικές, σπασμένες γωνίες.
Για το The Shining (1980), ο Stanley Kubrick δημιούργησε πολλές ανησυχητικές και στοιχειωτικές εικόνες. Αλλά σχεδόν περισσότερο από τα τρομερά δίδυμα, τα ποτάμια του αίματος που ξεχύνονται από το ασανσέρ και το μισοαποσυντεθειμένο πτώμα στο μπάνιο, τρομάζει ο ίδιος ο χώρος του ξενοδοχείου Overlook.
Πολύπλοκα και περίτεχνα μοτίβα στην εσωτερική διακόσμηση υπονοούν ότι κάτι κακό συμβαίνει στην ψυχή του χαρακτήρα, σαν το ξενοδοχείο να προσπαθεί να τον μπερδέψει. Οι καθρέφτες βοηθούν στη δημιουργία του ίδιου εφέ. Καθώς η τρέλα κυριεύει το μυαλό του Τζακ, η διακόσμηση του Overlook γίνεται όλο και περισσότερο σαν λαβύρινθος. Και η ερημιά του ξενοδοχείου τονίζει την απομόνωση του ήρωα από την οικογένεια και όλο τον κόσμο.
Η σύγχυση του μυαλού του Τζακ προδίδεται και από την περίεργη αρχιτεκτονική του ξενοδοχείου. Ο Κιούμπρικ συνέλαβε σκόπιμα μια σουρεαλιστική διάταξη: πρώτα αυτές οι χωρικές ανωμαλίες ανακαλύφθηκεΟ Duke Nukem τελικά καταλαβαίνει τι συμβαίνει στο The Shining's Overlook Hotel / Engadget οι δημιουργοί του Duke Nukem όταν προσπάθησαν να φτιάξουν ένα ιδιαίτερο επίπεδο βασισμένο στην ταινία. Άλλωστε, σε ποιο άλλο μέρος, αν όχι στις γωνίες και στις γωνίες όπου οι πόρτες δεν οδηγούν πουθενά, μπορεί ο ήρωας να αντιμετωπίσει τους κρυμμένους υποσυνείδητους φόβους του;
Ο «Μαύρος Κύκνος» του Ντάρεν Αρονόφσκι μιλάει για μπαλλαρίνα Η Νίνα, που προσπαθεί να πάρει τον επιθυμητό ρόλο και, λόγω της επιθυμίας για τελειότητα, χάνει σταδιακά την επαφή με την πραγματικότητα. Και καταλαβαίνουμε πολλά για την ηρωίδα βλέποντας πού μένει.
Το υπνοδωμάτιο της Νίνας θυμίζει νηπιαγωγείο, με τόσα ροζ και βελούδινα παιχνίδια. Η ηρωίδα στην αρχή της ταινίας πραγματικά αισθάνεται ακόμα σαν μικρό παιδί. Εξαρτάται από μια μητέρα που μπορεί να γδύσει με ασφάλεια την ενήλικη κόρη της για να εξετάσει τον τραυματισμό της. Αλλά όταν ο αισθησιασμός ξυπνά μέσα στη Νίνα, το κορίτσι αρχίζει να αντιστέκεται στον έλεγχο.
4. Ανατριχιαστική βιτρίνα ημερολογίου
Ας τελειώσουμε με μια δεξίωση που έχει ήδη γίνει σφραγίδα ταινίας. Οι σημειώσεις που κάνει το χέρι του ήρωα μπορούν να πουν πολλά για το τι συμβαίνει στο κεφάλι του. Άλλωστε είναι προσωπικό ένα ημερολόγιο συχνά γίνεται διέξοδος για ένα άτομο σε δύσκολες καταστάσεις.
Το θρίλερ «Seven» (1995) του Ντέιβιντ Φίντσερ ξεκινά με τίτλους, όπου αποσπάσματα από το ημερολόγιο του Τζον Ντο χρησιμεύουν ως φόντο. Χάρη σε αυτό, ο κακός είναι παρών στην ιστορία από τα πρώτα λεπτά, αν και απομένει σχεδόν μιάμιση ώρα μέχρι την εμφάνισή του στην οθόνη.
Τα ημερολόγια του ήρωα Kevin Spacey θα εμφανιστούν αργότερα στην ίδια την ταινία, ωστόσο, για μερικές στιγμές. Ωστόσο, πήραν ένα σημαντικό κομμάτι του προϋπολογισμού για να δημιουργήσουν: ο σχεδιαστής Clive Piercy και ο καλλιγράφος John Sable έφτιαξαν στο χέρι πολλά σημειωματάρια γεμάτα με λέξεις και εικόνες. Τι ακριβώς δεν υπάρχει εκεί: περίπλοκο κείμενο, ερωτικές φωτογραφίες, πλάνα αυτοψίας.
Ο Kubrick προσέγγισε τη δημιουργία των στηρίξεων για το The Shining με όχι λιγότερη σχολαστικότητα. Ο σκηνοθέτης προσέλαβε μια δακτυλογράφο που πέρασε αρκετούς μήνες τυπώνοντας φύλλα καλυμμένα με τις λέξεις All work and no play κάνει τον Jack ένα θαμπό αγόρι («One job, no idleness, poor Jack knows no fun»). Και όταν η γυναίκα του συγγραφέα βρίσκει το χειρόγραφο, συμβαίνει το σημείο καμπής της ταινίας: η τρέλα του συζύγου δεν μπορεί να αμφισβητηθεί.
Παρεμπιπτόντως, για τις ξένες εκδόσεις της ταινίας, ο Kubrick πήρε άλλες εκδοχές της φράσης. Ο Γερμανός ήταν Was Du heute kannst besorgen, das verschiebe nicht auf Morgen («Μην το αναβάλλεις για αύριο μπορεί να γίνει σήμερα»), και το γαλλικό - Un tiens vaut mieux que deux tu l'auras («Καλύτερα ένα πουλί στο χέρι παρά δύο σε θάμνοι").
Μια πολύ παρόμοια ανατροπή της πλοκής με την έκθεση του αντιήρωα συμβαίνει στο American Psycho (2000). Ο βοηθός του Πάτρικ Μπέιτμαν βρίσκει το ημερολόγιο του αφεντικού πιο κοντά στο τέλος και συνειδητοποιεί ότι πίσω από την εικόνα ενός επιτυχημένου επιχειρηματία γιάπι, κρυβόταν ένας κλινικός γιατρός όλο αυτό το διάστημα. ψυχοπαθής, σαδιστής και δολοφόνος.
Ο Τοντ Φίλιπς έκρυψε στον "Τζόκερ" πολλά μικρά πράγματα που επηρεάζουν την κατανόησή μας για την εικόνα. Μερικά από αυτά είναι ενσωματωμένα στην ταινία αρκετά διακριτικά και μπορούν να ξεφύγουν από την προσοχή ακόμη και των πιο προσεκτικών θεατών. Μεταξύ αυτών των πασχαλινών αυγών είναι το σημειωματάριο του Άρθουρ, όπου καταγράφει τις σκέψεις, τις παρατηρήσεις και τις ιδέες του για μελλοντικά αστεία. Έτσι, στην αρχή της ταινίας κρατάει μόνο σημειώσεις με το δεξί του χέρι.
Αλλά πιο κοντά στη μέση της εικόνας, όταν το αληθινό "εγώ" του ήρωα - ο Τζόκερ - αρχίζει να ξυπνά, ο χαρακτήρας μετατρέπεται σε αριστερόχειρα. Ο Άρθουρ κρατάει ένα πιστόλι με το αριστερό του χέρι και της γράφει: «Ελπίζω ότι ο θάνατός μου θα έχει περισσότερο νόημα από τη ζωή μου».
Σας ενδιαφέρει το θέμα των ψυχικών διαταραχών στην οθόνη; Ποια είναι μερικά από τα πιο φωτεινά παραδείγματα ψυχικής ασθένειας σε ταινίες που θα προσθέτατε σε αυτές που αναφέρονται παραπάνω; Και ποιες ταινίες πιστεύετε ότι μεταφέρουν πιο αυθεντικά την ουσία της ψυχικής ασθένειας;
Διαβάστε επίσης😱😨😰
- 23 τρομερά τρομακτικές ταινίες για μανιακούς
- 25 τηλεοπτικές εκπομπές που θα σας τρομάξουν πολύ
- 10 τρομακτικές θεωρίες για το αληθινό νόημα των παιδικών κινουμένων σχεδίων και ταινιών
- 14 ειλικρινείς σειρές στις οποίες υπάρχει πολύ σεξ
- Ο τρόμος ως τρόπος αυτοέκφρασης νέων συγγραφέων. Συζητάμε για σύγχρονες ταινίες τρόμου στο podcast "Watcher"