Γιατί το όμορφο παραμύθι "Πινόκιο" θα τρομάξει ακόμη και τους ενήλικες
εκπαιδευτικό πρόγραμμα Κινηματογράφος / / December 28, 2020
Στις 12 Μαρτίου, η φανταστική περιπέτεια Pinocchio που βασίζεται στην κλασική ιστορία του Carlo Collodi θα κυκλοφορήσει στη Ρωσία. Η ταινία δημιουργήθηκε από τον Ιταλό σκηνοθέτη Matteo Garrone, ευρέως γνωστό στην πατρίδα του. Νωρίτερα, σκηνοθέτησε "Scary Tales" - μια σκοτεινή ταινία προσαρμογής πολλών μεσαιωνικών θρύλων του Giambattista Basile.
Ο αρχηγός του ζητιάρου Geppetto (Roberto Benigni) χαράζει έναν ξύλινο άνδρα από ένα ημερολόγιο και του δίνει το όνομα Pinocchio (Federico Ielapi). Αλλά ο άθλιος δραπετεύει σχεδόν αμέσως από τον δημιουργό του. Δεν είναι εύκολο για τον Πινόκιο να είναι υπάκουος, ακολουθεί τακτικά το προβάδισμα των προκλητικών και απατεώνων και υποκύπτει σε διάφορους πειρασμούς. Πάνω απ 'όλα, ο ήρωας ονειρεύεται να γίνει ένα συνηθισμένο αγόρι, αλλά ο μετασχηματισμός θα πραγματοποιηθεί μόνο όταν η κούκλα παίρνει το μυαλό.
Ειλικρινής μεταπώληση, χωρίς λογοκρισία
Ο ίδιος ο σκηνοθέτης παραδέχεται ότι η ιδέα της μαγνητοσκόπησης του επόμενου Πινόκιο δεν είναι καινούργια. Σε τελική ανάλυση, το παραμύθι έχει ήδη προσαρμοστεί πολλές φορές στην οθόνη (φυσικά, έρχεται στο μυαλό το γελοιογραφία της Disney το 1940). Αλλά ταυτόχρονα, η φωτογραφία του Garrone δεν περιέχει καμία μεταμοντέρνα επανεξέταση, η οποία είναι υποχρεωτική για τις περισσότερες σύγχρονες ταινίες που βασίζονται σε μαγικές πλοκές. Και αυτό συγκρίνεται ευνοϊκά με αυτά.
Όπως και η προηγούμενη ταινία του σκηνοθέτη, ο Πινόκιο, για όλη την ομορφιά του, παραμένει εξαιρετικά αναχρονιστικός. Εάν περάσετε ό, τι συμβαίνει μέσα από το πρίσμα των σύγχρονων αξιών, ίσως να εκπλαγείτε: τελικά, οι γονείς και οι καλοί Σαμαρείτες (το ίδιο Talking Cricket) δεν είναι πάντα σωστοί, και στα εκπαιδευτικά ιδρύματα είναι συχνά διδάσκω ανοησίες. Ως εκ τούτου, είναι καλύτερο να αντιλαμβάνεστε το επιμελητικό φορτίο της εικόνας ως αφιέρωμα στους κλασικούς και όχι ως οδηγό για δράση τον 21ο αιώνα.
Αλλά ταυτόχρονα, η ταινία μπορεί να είναι ένα πολύτιμο εύρημα για όποιον θέλει να εξοικειωθεί με το πρωτότυπο "Πινόκιο", που δεν παραμορφώνεται από τη λογοκρισία.
Εδώ πρέπει να πούμε ότι ο Matteo Garrone προσεγγίζει τις κινηματογραφικές προσαρμογές των παλαιών παραμυθιών με εκπληκτική κατευθυντικότητα και δεν προσπαθεί να απαλύνει τις αμφιλεγόμενες στιγμές. Ο Πινόκιο περνά φυσικά από όλους τους κύκλους της κόλασης: τα πόδια του καίγονται αξιόπιστα στη φλόγα της εστίας, μπαίνει στο στομάχι ενός ψαριού, προσπαθούν ακόμη και να τον στραγγαλίσουν. Εάν στα αρχικά τέσσερα μαύρα κουνέλια υποσχέθηκαν να βάλουν τον Πινόκιο σε ένα μικρό φέρετρο για άρνηση να πίνουν φάρμακο, τότε την ταινία, αυτή η σκηνή αναπαράχθηκε όχι μόνο κατά λέξη, αλλά και τόσο παράλογα τρομακτικό και περίεργο όσο είναι καθόλου ίσως.
Διαβάζω τώρα🔥
- Πώς οι συγγραφείς του "Sonic in the Movie" διόρθωσαν τα γραφικά, αλλά ξέχασαν τα πάντα
Τρομακτικές και εντελώς αδιανόητες εικόνες
Ο δύο φορές νικητής του Όσκαρ, σχεδιαστής Mark Couleer (The Grand Budapest Hotel, The Iron Lady) αναβίωσε τους παραμυθένους χαρακτήρες με τη βοήθεια εξειδικευμένου πλαστικού μακιγιάζ. Αλλά η εμφάνισή τους μοιάζει με περίτεχνα φαντασία κάποιου, ή εφιάλτη. Ακόμα και αθώοι πάσχοντες-μαριονέτες εμφανίζονται μπροστά στο κοινό ως δυσοίωνο ξύλινο είδωλο, από το θέαμα του οποίου ακόμη και οι ενήλικες σίγουρα θα λιώσουν στην αίθουσα. Τι μπορούμε να πούμε για άλλους, ακόμη και λιγότερο ευχάριστους ήρωες.
Πρέπει να ομολογήσω ότι το Pinocchio έχει σχεδιαστεί για ένα ευρύ κοινό στην τελευταία θέση. Επισήμως, δεν υπάρχει τίποτα απαγορευμένο για τα παιδιά. Αλλά σίγουρα ένα συνηθισμένο παιδί θα τρομοκρατηθεί από τα τρομακτικά ανθρωποειδή πρόσωπα. Στέρηση ύπνου - αυτό είναι ίσως το πιο απαλό που μπορεί να αντιμετωπίσει ένας ευαίσθητος νεαρός θεατής αφού παρακολουθήσει μια φωτογραφία.
Ειδικά σε αυτό το σημείο αξίζει να δώσουμε προσοχή στους γονείς που σκοπεύουν να πάνε στην "περιπέτεια φαντασίας" με όλη την οικογένεια, αλλά έχουν δει μόνο την αφίσα. Είναι ιδιαίτερα σημαντικό για αυτούς να καταλάβουν ότι δεν περιμένουν το αστείο "Pinocchio" και όχι τη βαμβακερή καραμέλα της Disney, αλλά μάλλον μια βάναυση προσαρμογή φιλμ, που έχει τη μέγιστη δυσανεξία στον μικρό θεατή.
Σε αντίθεση με όμορφες τοποθεσίες
Η αντιαισθητική μελαγχολία της ταινίας συνδυάζεται παράξενα με την εξαιρετική ομορφιά των ιταλικών τοποθεσιών. Η κάμερα του σκηνοθέτη φωτογραφίας Nicholas Bruel καλεί τον θεατή να περπατήσει μέσα από το δάσος και να βουτήξει στη θάλασσα ο πυθμένας, γλιστράει στα κατάφυτα λιβάδια και σας επιτρέπει να δείτε λεπτομερώς ένα αυθεντικό μεσαιωνικό πόλη. Η συγκέντρωση της ομορφιάς είναι τόσο μεγάλη που μπορεί κανείς να αναρωτηθεί μόνο για τη φαντασία εκείνων που δημιούργησαν το οπτικό πλαίσιο της εικόνας.
Επιπλέον, σε αντίθεση με τα τοπία της εκθαμβωτικής ομορφιάς, οι παράξενοι χαρακτήρες είναι ακόμη πιο συγκεχυμένοι και τρομακτικές. Ως αποτέλεσμα, όλα μαζί δημιουργούν ένα παράξενο κοκτέιλ στην οθόνη και είναι αδύνατο να πούμε με βεβαιότητα αν ο σκηνοθέτης κατάφερε να διατηρήσει την αρμονία μεταξύ των συστατικών του.
Το Pinocchio είναι δύσκολο να το συστήσει σε όλους, αλλά οι λάτρεις της τέχνης πρέπει να το δουν σίγουρα. Η εμφάνιση μιας διφορούμενης ταινίας σε παιδιά ή όχι είναι προσωπικό θέμα για κάθε γονέα. Είναι πιθανό η νεότερη γενιά να μην καταλάβει καθόλου τι κάνει τους ενήλικες τόσο μπερδεμένους εδώ, γιατί στο τέλος, η αντίληψη των παιδιών είναι πολύ απλούστερη από τη δική μας.
Διαβάστε επίσης🎥😱😈
- Πώς ο Doctor Sleep συνδυάζει δράμα και πραγματικό τρόμο από τον Stephen King
- Το "Lighthouse" είναι μια μινιμαλιστική ταινία που θα σας τρελαίνει
- Επανεξέταση της ταινίας "Solstice" - ένα όμορφο φιλοσοφικό δράμα, που ονομάστηκε τρόμος
- Γιατί η σειρά Chernobyl του HBO είναι πιο τρομακτική από κάθε τρόμο
- 20 πολύ τρομακτικά κινούμενα σχέδια: ανατριχιαστικές ιστορίες, γοτθικές και steampunk