Σχεδιαστής ήχου Επάγγελμα: πώς να δημιουργήσετε τη μουσική και τη φωνή που ενεργεί για το παιχνίδι
Makradar Της τεχνολογίας / / December 19, 2019
Ένα καλό παιχνίδι δεν κάνει χωρίς το αρχικό φωνή. Φωνές των χαρακτήρων, ήχους, μουσική - όλα αυτό το έργο είναι σχεδιαστής ήχου. «MakRadar» επικοινώνησε με τέσσερις γνωστούς εμπειρογνώμονες στον τομέα και ζήτησε να μιλήσει για το έργο τους.
Αλέξανδρος Αχούρα, ο συντάκτης της φωνής πάνω από 200 παιχνίδια, συμπεριλαμβανομένων μια σειρά από Zombotron, σαλιγκάρι Bob 3-8, το σιδηροδρομικό Valley, Wake Up The Box 3-5, Επιστροφή στο Zombieland
Κυρίως casual παιχνίδια, αυτό δεν είναι σοβαρό. Ως εκ τούτου, στην περίπτωσή μου, ένα βασικό προσόν - για να μείνετε στην καρδιά χαρούμενο αγόρι με το γράψιμο μουσικής και την επιλογή των ήχων. Σοβαρά μιλώντας, ο συνθέτης, ο οποίος γράφει για τα παιχνίδια πρέπει να έχουν τις βασικές δεξιότητες της γραφής μουσικής, ειδικότερα, την ικανότητα της αρμονίας. Είναι δυνατόν να μάθει στα παλιά κινούμενα σχέδια των 50-70 ετών του περασμένου αιώνα. Υπάρχει μόνο η μουσική που θα μπορούσε να ονομαστεί «παιχνίδια», που δείχνει καλά πώς να γράψει μουσική για τα παιχνίδια.
Είμαι απλά ένας πολλά έργα. Ιδανική περίπτωση - όταν έχω συνηθίσει το παιχνίδι, θα αρχίσετε να αισθάνεστε από το εσωτερικό. Για παράδειγμα, πρόσφατα εργαζόταν σε ένα παιχνίδι στο οποίο υπήρχαν ιππότες παιχνίδι. Έκανα μουσική με μεσαιωνικά μοτίβα, όπου το λαούτο χρησιμοποιήθηκε ως το κύριο εργαλείο. Πρόσθεσα κάποια επική σημειώσεις. Έτσι έζησα τη ζωή μου με τους χαρακτήρες του παιχνιδιού, σαν να ήταν στο Μεσαίωνα.
Η προσέγγισή μου να γράφω μουσική μπορεί να ονομάζεται έξυπνο αφηρημένη. Και υπάρχουν συνθέτες οι οποίοι δεν θα λειτουργήσει χωρίς dizdoka. Σε dizdoke λεπτομερείς χαρακτήρες, πλοκή, στυλ γραφικών, επίπεδα, gameplay, όπλα, διασύνδεση, και ούτω καθεξής.
Ξεκινώντας με τον ήχο εξαρτάται από τον κύριο του έργου, και κάποιοι την τελευταία στιγμή να επικοινωνήσετε μαζί μου. Αυτό είναι μια κακή επιλογή. Μια καλή επιλογή - όταν υπάρχει ένα βασικό στυλ γραφικών, ίσως η αρχική gameplay. Στη συνέχεια, μπορείτε να δοκιμάσετε, όπως το πείραμα. Μετά από όλα, σπάνια βγάζει καλά την πρώτη φορά.
Παιχνίδια με μια εξαιρετική, κατά τη γνώμη μου, η φωνή που ενεργεί είχα καλέσει κινητό παιχνίδι Machinarium, Botanicula, Shadowmatic.
Peter Rudenko, συντάκτης της μουσικής για «Lost Παιχνίδια» παιχνίδι
Για μένα, η μουσική - είναι ένα χόμπι, έτσι γράφω τραγούδια και να τα μοιραστείτε διατίθεται υπό μια ελεύθερη άδεια χρήσης. Για μένα από καιρό σε καιρό ζήτησε να του επιτραπεί να χρησιμοποιούν τη μουσική στα έργα τους. Ήταν, λοιπόν, με το «Lost Toys». Έγραψα ένα παραγωγό, Δανιήλ, και έχουμε συμφωνήσει ότι θα λάβει τα κομμάτια στο παιχνίδι. Σε αυτό, η συμμετοχή μου στις εργασίες πάνω από το παιχνίδι. Μετά την κυκλοφορία του «Lost Παιχνίδια» μου εστάλη ως δώρο iPad 4.
Τα τελευταία χρόνια έχω αναπτύξει το στυλ μου δουλειά. Για μένα, η βασική έννοια - δηλαδή κατάσταση. Μερικές φορές λέγεται ότι η μουσική - είναι συναισθηματική γλώσσα της εκπομπής, αλλά η λέξη «συναίσθημα» δεν μου αρέσει πάρα πολύ βαρετή, ακατανόητη. Αλλά όταν μιλάμε για το κράτος, τότε τα πάντα είναι σαφές, επειδή το κράτος - μέσα σου, το νιώθεις. Χρειάζομαι μερικές ημέρες για να συντονιστείτε για να πιάσει τη δημιουργική κατάσταση, και μερικές ακόμα για να πάρει πίσω σε κανονικό, κανονική κατάσταση. Γι 'αυτό και γράφω λίγο.
Με το επάγγελμα είμαι προγραμματιστής. Οι υπάρχουσες λύσεις για τη μουσική καταγραφή δεν μου ταιριάζει, έτσι έγραψα sequencer μου. Και η μουσική που γράφω σε αυτό. Για την παραγγελία Δεν γράφω, μπορώ να θυμηθώ μόνο ένα παράδειγμα, όταν εργάζονται σε ένα Fallout mods.
Ress Μέλανα Δρυμό, ο συγγραφέας της μουσικής στα παιχνίδια Legends της Eisenwald, Αρχαία Planet, διαιρέστε με πρόβατα, Nelly 2
Ανάγκη να γνωρίζουν τα βασικά της θεωρίας της μουσικής και της σύνθεσης, να είναι σε θέση να συνεργαστεί με synths και βιβλιοθήκες του δείγματος, έχουν τουλάχιστον βασική γνώση της υγιούς παραγωγής. Στη συνέχεια, όλα εξαρτώνται από την ειδικότητα: πολλοί συνθέτες που εργάζονται σε ένα συγκεκριμένο στυλ. Μερικά vosmibitku εγγραφής και βάθυνε στη σύνθεση του ήχου? άλλοι γράφουν συμφωνική ενορχήστρωση και τη μελέτη, ειδικά τον ήχο των ζωντανών οργάνων. μηχανικού ήχου γνώσεις που απαιτούνται προκειμένου να είναι σε θέση να παρακολουθεί, να τον κάνει καλά, εμπορικά ήχο. Και το παιχνίδι αξίζει τον συνθέτη να καταλάβει σχεδιασμό του παιχνιδιού - την κατανόηση της σχέσης μεταξύ του παιχνιδιού και της μουσικής είναι πολύ σημαντικό στο έργο.
σχεδιαστής ήχου δημιουργεί ηχητικά εφέ, και σε αυτή την περίπτωση η φωνή των γεγονότων παιχνίδι, κινούμενα σχέδια, χαρακτήρες, περιβάλλον, και ούτω καθεξής. Οι ήχοι προέρχονται από τη βιβλιοθήκη, η οποία αγοράζει ή να δημιουργεί, πολλοί ειδικοί θα γράψει τον ήχο για ένα συγκεκριμένο έργο. Σε μια ευρεία έννοια, sound designers που συχνά αναφέρεται ως παραγωγοί του ήχου. Οι εν λόγω ειδικοί δημιουργήσει ένα κοινό ακουστικό στυλ του παιχνιδιού και να βοηθήσει την εφαρμογή τους ήχους - εντοπίσει στο χώρο του παιχνιδιού, την Τετάρτη, αναφέρει τις συνθήκες υπό τις οποίες ο ήχος θα πρέπει να έπαιξε.
Όταν αρχίσουν να εργάζονται για ένα σχέδιο για την κατασκευή την αρχή της εμφάνισης του παιχνιδιού, σχεδιαστές παιχνιδιών διαβουλεύεται με το περιβάλλον και την ιστορία για τις λεπτομέρειες, συνταγογραφήσει δραματουργική και καθορίζει τους όρους εντολής. Συμβαίνει ότι θέλω να εφαρμόσουν, δεν ταιριάζει τον προϋπολογισμό, ή παίρνει πάρα πολύ τον προγραμματισμό του χρόνου εργασίας - τότε είναι απαραίτητο να ρυθμίσετε το δράμα. Μετά από αυτό, μπορώ να ξεκινήσω να γράφω μουσική (sketchiruyu, φέρνουν στον ήχο φινίρισμα) να δημιουργήσει και να βοηθήσει την εφαρμογή SFX. Για να κάνετε SFX για τα κινούμενα σχέδια, πάντα πυροβολήσει το βίντεο του παιχνιδιού με το στοιχείο που θέλετε, είτε πρόκειται για ένα χαρακτήρα, ένα κουμπί ή οθόνη με τη νίκη ενθουσιασμό και πυροτεχνήματα. Όταν το παιχνίδι έχει ανακοινωθεί, θα το δοκιμάσει με τον ήχο και κάνω αλλαγές - ακόμη και με την εργασία με βίντεο και προσαρμογή κόσμημα με το χρονοδιάγραμμα του animation, το παιχνίδι ακούγεται μια διαφορετική πολύ σε σχέση με το sequencer.
Συνήθως, οι προγραμματιστές συμφωνούν μαζί μου, όταν το παιχνίδι είναι σχεδόν έτοιμο. Μερικές φορές, γυρίζει πίσω, όταν υπάρχει ένα πρωτότυπο gameplay και γραφικά sketchevaya, τότε θα δημιουργήσουν πρώτα μια πρόχειρη μουσική, και στη συνέχεια, όταν το παιχνίδι είναι έτοιμο, κάνει τα υπόλοιπα. Μερικές φορές οι προγραμματιστές είναι τόσο εμπνευσμένη από τη μουσική, η οποία προσθέτει νέα στοιχεία στο παιχνίδι - αυτό είναι συνήθως για το οικόπεδο.
Σεργκέι Melkonyan, συντάκτης της μουσικής για το παιχνίδι Shadowmatic
συνθέτοντας μουσική για τα παιχνίδια έχει το δικό του ιδιαιτερότητες της. Κατ 'αρχάς, είναι πάντα δεδομένες συνθήκες, και δεν μπορεί να πάει πέρα από τα όρια. Θα πρέπει να γνωρίζετε σαφώς devaysa τεχνικές προδιαγραφές για το παιχνίδι, είτε πρόκειται για το iPhone, iPad, ή κάτι άλλο. Δεύτερον, θα πρέπει να ληφθεί υπόψη η ηλικία των παικτών. Για παράδειγμα, στο παιχνίδι μας Shadowmatic ηλικία των παικτών από 4 ετών έως 40 ετών και άνω. Έπρεπε να βρούμε μια μέση λύση για να ταιριάζουν σε όλες τις κατηγορίες παικτών. Μετά από όλα, κάποιος ηρεμία στη φύση και παίζει, καθώς και κάποιον πιο παρορμητική. Ακόμη και μεταξύ των ειδών των παιχνιδιών έχει το δικό του ιδιαιτερότητες της γραφής μουσικής. Έγραψα και στοές, και αναζητήσεις. έχει πάντα τη δική αποχρώσεις του.
Σε Shadowmatic οκτώ κύρια δωμάτια, ένα από αυτά για τα παιδιά, και εγώ δεν θα μπορούσε να σε βρει πρώτα το κατάλληλο μουσικό θέμα. Μετά από πολλές προσπάθειες που μετονομάστηκε το θέμα των «παιδικών δωματίων» σε «παιδική ηλικία» και άρχισε να συνθέτει μουσική δεν παιδιά, τη μουσική, που θυμίζει την παιδική ηλικία. Μετά από όλους τους ενήλικες έχουν κάτι να θυμόμαστε.
μέθοδος μου της γραφής συγκεκριμένη μουσική. Θα ξεκινήσω με μια αναζήτηση για ένα αλγόριθμο συγκεκριμένο.
Για Shadowmatic έμαθα την αναπνοή ρυθμό των ανθρώπων κατά την αναπαραγωγή των διαφόρων συνθέσεων. Πόσες αναπνοές κάνει έναν ενήλικα, ένα παιδί, πώς μπορείτε να αλλάξετε τα χαρακτηριστικά της αναπνοής στις στιγμές χαράς, λύπης, και ούτω καθεξής.
Τρεις εβδομάδες μετά την έναρξη της μελέτης, βρήκα έναν αλγόριθμο για τη μουσική εγγραφής για Shadowmatic και έγραψε 11 τραγούδια. Κάθε ένα από αυτά έχει το δικό του δράμα, τη δική του ιστορία.
Πριν γίνει μουσικός, έχω τελειώσει το Ινστιτούτο Θεάτρου. Για παράδειγμα, στην υποκριτική είναι ένα τέτοιο πράγμα όπως ένα τέμπο-ρυθμό. Όταν γράφω μουσική, συχνά χρησιμοποιούν τις θεατρικές παραδόσεις. Αυτό με βοηθάει.
Για Shadowmatic εγώ όχι μόνο έγραψε τη μουσική, αλλά και εργάστηκε ως σχεδιαστής ήχου, ηχητικά εφέ, αν και, ως εκ τούτου, το παιχνίδι δεν είναι πολύ. ήχου εργασίας σχεδιαστής δεν είναι θεμελιωδώς διαφορετικό από το έργο του γραφίστα - η ίδια επίπεδα, η φαντασία και η συμβιβαστική λύση μεταξύ των τεχνικών αποφάσεων και συναισθηματικές παρορμήσεις.
Τιμή: 149 ρούβλια