Πού να πάρετε το χρόνο για να το αγαπημένο σας χόμπι και πώς να το μετατρέψει σε ένα επάγγελμα

Πώς να αρέσει να δουλεύω για το έργο;

«Οι άνθρωποι ειδικότητες που σχετίζονται με την κατάρτιση, δεν μου αρέσει η λέξη» έμπνευση «», - δήλωσε ο Uryuryuk, δημιουργός του κόμικ «Sea Wave» και «Dryazgotnya και λογομαχίες»

Αλλά αυτό το κεφάλαιο μόνο για την έμπνευση. Ένας περισσότερα για τη συστηματοποίηση της εργασίας και την ικανότητα για να ολοκληρωθεί η δουλειά.

Κάθε αρχή είναι εύκολη,... γεμάτο σχέδια και ενθουσιασμό, ο ορίζοντας είναι απατηλά κοντά. Αλλά για να γίνει ένα κόμικ μέρα βιβλίο με τη μέρα, μερικές φορές μέσα από την τεμπελιά και «δεν θέλω» και να προσαρμοστούν, ενώ δεν χάνει το ενδιαφέρον και την εστίαση - δεν είναι εύκολο.

Ex Αλέξανδρος Makarov, ο καλλιτέχνης

Δείτε αυτήν την δημοσίευση στο Instagram

Δημοσίευση Shishuner (@shishuner)6 Δεκέμβρη, 2018 στις 6:58 PST

Αναρωτιέμαι τι είναι πιο πιθανό από ό, τι ανταποκρίνονται οι καλλιτέχνες οι συγγραφείς, που πιστεύουν στην έμπνευση. Αλλά οι συγγραφείς και κείμενα και γραφικά πιστεύουν ότι όχι μόνο θα εργαστεί για την οικοδόμηση σε αυτό.

Yevgeny Matskevich λειτουργεί pikcherom σε pablike «Obrazovach» και την εκλαΐκευση της επιστήμης με τη βοήθεια της αστείο μιμίδια. Δημιουργία χιλιάδες εικόνες με συναδέλφους και κόμικς, που κατέληξε στο συμπέρασμα ότι η έμπνευση - ένα είδος μύθου, και τη δημιουργικότητα - μια ικανότητα που μπορεί να βελτιωθεί με συνεχή εκπαίδευση: «Να περιμένετε έμπνευση χωρίς νόημα. Όταν μπροστά σας μια δημιουργική εργασία, και κάθε μέρα είναι απαραίτητο για την παραγωγή ενδιαφέρουσες ιδέες, το μόνο πράγμα που απαιτείται - να αρχίσει ζωγραφική ".

Σύμφωνα με τον συγγραφέα και εκδότη Michael Zaslavsky, μιλούν για την έμπνευση είναι λογικό κατά κύριο λόγο στην το πλαίσιο των κόμικς του συγγραφέα - μεμονωμένα έργα, τα οποία είναι γραμμένα και που, επειδή είναι γοητευμένος ιδέα.

«Έρχεται με πολλά πράγματα να κάνετε κατά κόμικ-club» Κομ», - λέει. - Από το 1992, δουλεύω σε περιοδικά, εκτύπωση, και αυτό - η αλυσίδα παραγωγής, τις υποχρεώσεις, τις προθεσμίες που δεν μπορεί να σπάσει. Είναι το κύριο κίνητρο για την εργασία. "

Κίνητρα δεν υπάρχει. Υπάρχουν ασαφή ιδέες που δεν είναι σαφές πώς θα εφαρμόσουν. πιο δημιουργική ZappingΗ οποία για κάποιο λόγο που ονομάζεται «έλλειψη κινήτρων».

Τάνια Papushevo, καλλιτέχνης και συν-συγγραφέας του web comic «Scrolls Erundzy»

Άλλοι γελοιογράφοι μπορούν να εξακολουθούν να λένε ότι τους βοηθά να μη άδειας.

Σεναριογράφος Kyrylo Kovalchuk (κόμικς «γκρίζες μέρες Μάγων») επιβλέπει τους συγγραφείς, καλλιτέχνες, μουσικούς στο Instagram και το Facebook: «Καταλαβαίνω ότι θέλω να είναι καλύτερη από ό, τι... Εμπνευσμένη ανθρώπους. Αυτοί που κερδίζουν και ζει ότι πραγματικά η αγάπη. "

Αν υπάρχει ένα καλό σενάριο και μια ιστορία που πιστεύετε ότι είναι πιο πιθανό δεν θα σχιστεί μακριά από τη ζωγραφική διαδικασία. Μένει μόνο να κάνει ένα καλό σενάριο.

Άνεμος θείος, ο καλλιτέχνης

Ο λόγος για τη δημιουργία ενός κόμικ μπορεί να είναι ένα μέρος της θεματικής του ανταγωνισμού, φεστιβάλ, Challenge. Ψάξτε για αυτούς, όπου ίσως να ενδιαφέρονται για τη δουλειά ή το επίπεδο των βραβείων της κριτικής επιτροπής και των συμμετεχόντων.

Τατιάνα Lepikhina (Sideburn004) κέρδισε βραβεία σε τρεις διεθνείς διαγωνισμούς manga. Το κύριο πράγμα που κάνει τη νίκη, είπε, - την εμπιστοσύνη στις ικανότητές τους και τη δυνατότητα περαιτέρω ανάπτυξης.

Στη Μόσχα, το 2002 πραγματοποιήθηκε το Διεθνές Φεστιβάλ της ιστορίες κινουμένων σχεδίων «KomMissia». Ενθάρρυνε Eugene να αρχίσουν να δημιουργούν Bornyakova Ιβάν Shavrina κ.α..

Στην Αγία Πετρούπολη, μια παρόμοια καταλύτης ήταν «Bumfest». Χάρη σε αυτόν, οι κόμικς κάνουν Lavrenteva Όλγα και η Τζούλια πίσσα.

Συχνά ένα κόμικ ωθεί δείτε την εργασία άλλων ανθρώπων. Εδώ είναι πώς αυτό περιγράφει την σκιτσογράφος και συγγραφέας ταινίες Nick Aragua, «Κοίτα, - λέει μια ιστορία - θα μπορούσε να έρθει μαζί σας, αν δεν ήταν Messing περίπου. Βγες έξω και να προσπαθήσουμε να κάνουμε κάτι καλύτερο. "

Βόρεια Καρολίνα δίνει δυνάμεις την ευκαιρία που θα εκτυπωθεί: «έναρξη ευτυχία κατακλύζει μου, ακόμα και όταν έγραψα το πρώτο του εκδοτικού οίκου:» Ελάτε, θα σας δημοσίευση ". Στο ευχάριστο συναίσθημα που έζησα και επέστησε κόμικς για έξι μήνες, ασχολήθηκε εντατικά πάνω του τη νύχτα. "

Ένας τρόπος για να κινητοποιηθούν οι ίδιοι - να ορίσει ένα σαφές χρονικό πλαίσιο.

Σεργκέι Redisoj Kluchnikov υπενθυμίζει ότι το κόμικ «Σούρα και η Σελήνη Λουλούδι» που παρασκευάζεται ειδικά για το φεστιβάλ «BigFest». Ήταν απαραίτητο να έχουν το χρόνο να ζωγραφίσει, δείχνουν έναν εκδότη και να εκτυπώσετε: «Ντρέπομαι να πρέπει να καθίσει σε ένα κόμικ-ζώνη, στην αλέα των συγγραφέων, με αυτοκόλλητα, καρτ-ποστάλ, κονκάρδες και Λεύκωμα. Υπάρχει ένα πρόβλημα, διορία. Γι 'αυτό προσπαθήστε να μείνετε μέσα σε αυτό, κάνει κάθε δυνατή προσπάθεια και αδύνατο. "

Bulat Gazizov, κόμικς καλλιτέχνη «Σχέδιο: τέταρτη πόρτα», λέει ότι αν δεν έχετε τίποτα βγαίνει ή «απλά δεν αισθάνονται» - θα πρέπει να δράσει αυστηρά για τον εαυτό τους, για να κάνουν χρώμα, ακόμη και αν το αποτέλεσμα δεν όπως: «Μετά από λίγο δεν θα παρατηρήσετε ακόμη και ότι δεν είχε εργασίας. Αλλά ότι η απόδοση δεν έχει χαθεί, είναι απαραίτητο να κάνουν διαλείμματα, για παράδειγμα, να παίξετε το αγαπημένο σας παιχνίδι, κάντε μια βόλτα ή να πάτε στον κινηματογράφο, αλλά το καλύτερο είναι να ασκήσει και να κρατιέμαι σε καλή κατάσταση. "

Και το πιο ισχυρό κίνητρο - η ανταπόκριση των αναγνωστών.

Βοηθά εσωτερικό πείσμα, πίστη στη βιομηχανία και την αγάπη για τη δουλειά του. Μερικές φορές σπιρούνια ανταγωνισμού, μερικές φορές - την έλλειψη της εργασίας που θα θέλατε να δείτε στα ράφια των καταστημάτων. Αλλά πάνω απ 'όλα έμπνευση δίνει και την απάντηση τους αναγνώστες, την συνειδητοποίηση ότι είσαι εμπνευσμένος από κάποιον ή απλά έκανε την ημέρα κάποιου καλύτερη ...

Τζούλια Varasabi

Πού μπορώ να βρω το χρόνο;

Μέχρι το κωμικό εξακολουθεί να είναι ένα χόμπι και όχι μια πηγή εισοδήματος, θα πρέπει να καταλάβω πώς να χαράξει χρόνο για αυτόν.

Το πιο δύσκολο μέρος στην δημιουργία κόμικς, σύμφωνα με Anton Savinov, - το συνδυάσετε με το «κάνει τα χρήματα, την οικογένεια, και πηγαίνει στο κρεβάτι.»

Oleg Tishchenko, συγγραφέας του βιβλίου «Παραμύθια ρομπότ» «Γάτα», και άλλοι, λέει ότι όταν το σχέδιο δεν είναι ένα επάγγελμα, το πιο δύσκολο δεν καταλήξουμε σε ένα χαρακτήρα ή μια σκηνή ( «αυτό μπορεί να γίνει, ενώ τα πόδια το σκύλο ή τις διαλέξεις»), και στη συνέχεια, γιατί θα πρέπει να δαπανήσουν για αυτό μερικές εβδομάδες εργασίας.

«Ο χρόνος δεν είναι ποτέ αρκετό», - δήλωσε ο Βαρβάρα ντομάτας. Απαίτηση ιεράρχηση και τον προγραμματισμό. Βαρβάρα χωρίζεται άσκηση, η οποία έμαθε από τον συμμετέχουν στο διεθνές πρόγραμμα «24 ώρες κόμικς»: «Η ιδέα είναι, ότι σας δίνουν ένα θέμα και μια μέρα, και μπορεί να είναι πιο γρήγορα, θα πρέπει να έρθει και να συντάξει μια πλήρη ιστορία της 24 σελίδες. ήταν δύσκολο για μένα, αλλά είχα μια θαυμάσια εμπειρία γρήγορη εργασία, τη λήψη αποφάσεων, την εξεύρεση νέων, δεν είναι περίεργο να με συγκινεί. "

Ρωτήστε τον εαυτό σας προθεσμίες να ζωγραφίζει κάθε μέρα και το έργο. Βοηθά ότι έμαθα να σκέφτομαι, να σκεφτούν, να στοχαστούν, να παρουσιάσει τις επιλογές για μικρογραφίες στο μυαλό σας όταν κάνετε κάτι εντελώς διαφορετικό, για παράδειγμα, μπορείτε να πάτε στο κατάστημα, μαγειρεύουν, πλένουν το πάτωμα.

Βαρβάρα Ντομάτα

Σχεδιασμός παράδειγμα οδηγεί Elizabeth vitaRäven Βορονίν, κόμικς συγγραφέας του βιβλίου, ο δάσκαλος και θεωρητικός komiksologii. Λεπτομερής σκίτσα που αντλεί «σπασμωδικά» μέσα στην εβδομάδα, και το φινίρισμα της σελίδας - το Σαββατοκύριακο. Κατά μέσο όρο, αποδεικνύεται τις δύο σελίδες την εβδομάδα, και μπορείτε να υπολογίσετε πόσο καιρό θα πάρει για να δημιουργήσει το τελικό κόμικς: «Πρέπει να δουλέψουμε παντού. Οι μικρογραφίες με storyboards έκανε να σταματήσει με τη σειρά του στο γιατρό, στην τράπεζα, ταχυδρομείο... Όταν χρησιμοποίησα για να δώσω στον εαυτό μου μια-δυο μήνες μακριά, αλλά εξακολουθεί να σπασμωδικά γράφοντας κομμάτια scripting και με βάση τις έννοιες. "

Ντμίτρι Osipenko, ο αριθμός των δημοσιευμένων έργων των οποίων «Το Χάλκινο Καβαλάρη», ένα κωμικό προσαρμογή του ποιήματος, ετοιμάζει επίσης ένα καθημερινό πρόγραμμα για να πιάσει την προθεσμία. Αλλά το πρόγραμμα δεν λειτουργεί, «Οι μισοί από τους χρόνο ραβδιά για να Pinterest, και το υπόλοιπο... προσπαθεί να πιάσει τα πάντα.»

Λένα Murzina γράφει κόμικς στο δρόμο για το σπίτι από την εργασία, «Στο λεωφορείο έρχεται με θέματα δροσερό, ίσως επειδή τα παράθυρα είναι παρόμοιες με τις σελίδες του πίνακα.»

Βαθμολογία Υποθέσεων προσφέρει σημαντικό να Ντμίτρι Nikls Nikulushkin. Όλα αυτά σε μια αξιολόγηση κάτω από κόμικς μπορεί να «ποινή». Αν ο τελευταίος αποδείξει τον εαυτό του ένα κόμικ - είναι μια ευκαιρία για να εξετάσουν το ενδεχόμενο να τον πάρει.

Κατά την άποψη του Andrew Carpenter, επιστήσει «Borgoth-αφανιστής» και «μανιακούς Νησί», «αν μπορείτε να πληρώσετε το χόμπι σας ακόμη μια ώρα την ημέρα - που ήδη έχετε αρκετό χρόνο για να δημιουργήσουν κόμικς... Κάποια στιγμή μία ώρα για να τη σελίδα κάνουμε. Εξαρτάται από το τι στυλ που χρησιμοποιείτε. "

Στη δημιουργία ενός κόμικ στο οποίο δεν υπάρχει κανένας χρόνος για να δράσει το βασικό κανόνα: «Δεν υπάρχει μέρα χωρίς γραμμή» Κύρια - κανονικότητα. Για παράδειγμα, δουλεύω σε ένα κόμικ «Expedition» για 2-4 ώρες την ημέρα. Ειδικά σηκώνομαι στις έξι το πρωί. Φυσικά, θα πηγαίνει σιγά-σιγά προχώρησε τοις εκατό για το έτος έως 30, αλλά εξακολουθεί να πηγαίνει.

Vladislav Serov

Oleg πράσινο, κομίστας βιβλίο «τεχνικός Πασά», που δημιουργήθηκε παράλληλα με το έργο του σχεδιαστή: «Δεν υπάρχουν κόλπα εκεί. Αν θέλετε να - ισοπαλία - αν όχι, δεν αντλούν. Στις έξι το απόγευμα εργάσιμη ημέρα φτάνει στο τέλος της, και θα προχωρήσει σε κόμικς, καταρτίζει τρεις ώρες της νύχτας, με ένα βαρύ φορτίο -. Έως και πέντε ή μέχρι να αρχίσουν να κάνουν λάθη από την κούραση "

Η φούσκα δουλεύω το βράδυ, αφού κύρια ασχολία μου - ιδέα καλλιτέχνη στον κλάδο των τυχερών παιχνιδιών. Να συμβαδίζει με τα πάντα, θα πρέπει να θυσιάσει πολλά, μερικές φορές το Σαββατοκύριακο, αλλά όταν αγαπάς τη δουλειά σου, αυτό είναι μια χαρά.

Ο Erik Erik-diziron Bragalyan

Ιβάν Khoroshev προτίθεται να συνεργαστεί με προαιρετικό συγγραφείς, εκδότες και άλλους καλλιτέχνες να παίξει τον ήρωα και να κάνει τα πάντα μόνος του. " Και προσθέτει ότι η ικανότητα να εργασίας σε μια ομάδα πρακτικό, και εκείνοι που δεν επιλέγουν να συνδέουν τη ζωή με κόμικς.

Όταν χωρίζουν το έργο ενός συγγραφέα ή ζωγράφος, μπορείτε να παρακινήσει ο ένας τον άλλον και την ευθύνη για τους όρους που όχι μόνο για τον εαυτό τους... Διαχείριση χρόνου - αδυναμίες σας; Εντοπίστε την εντολή.

Τζούλια Varasabi

Για να εξοικονομήσετε χρόνο, πολλοί συγγραφείς επιλέγουν σύντομο κόμικ - ταινίες. Μπορούν να «ανάβουν στην ιδέα ή την καλύτερη λύση γραφικών και κάνει τα πάντα γρήγορα, χωρίς να χρειάζεται να ηρεμεί», - λέει ο Ilya Lizard Yudovsky γελοιογράφους.

Ντμίτρι Narozhnyi, συγγραφέας του βιβλίου «Βιτάλι. Ντεμοντέ Illustrator «λέει:» Έχω πάει “έσωσε την ικανότητά του.” Κοινό πρόβλημα: «Δεν είμαι ακόμα αρκετά καλό.» Και τότε, στα 40 μου αποφάσισα ότι δεν μπορείτε να περιμένετε, και άρχισε να επιστήσει ταινίες. Σκέφτηκα: Τι συγγραφέας γράφει σε δεκάδες σελίδες, θα συντάξει πιο γρήγορα και πιο όμορφη, και χωρίς δεξιότητες στο βιβλίο. Στην πραγματικότητα, δεν υπάρχει. Αλλά άρχισα άνετα - μαύρο και άσπρο λωρίδα ".

Αναστασία Kiseleva, δημιουργός της δημόσιας «Cathvader εικόνες. Το ίδιο εικονογράφος, «δημοσιεύει ταινίες για 3-4 καρέ:» Μερικές φορές καταφέρνει να επιστήσει κόμικς για 20 λεπτά, αν η ιδέα είναι σαν και θέλουν να φέρουν στη ζωή ".

Ωστόσο, ένα ακόμα κομμάτι του συμβουλή: μην βιάζεται.

Δεν νομίζω ότι οι κόμικς - μεγάλα και υψηλής έντασης εργατικού δυναμικού των επιχειρήσεων. Με αυτή την νοοτροπία δεν θα λειτουργήσει. Απλά πρέπει να κάνετε λίγη κάθε μέρα. Και αυτό θα είναι μια επιτυχία. Μην διστάσετε να σπάσει σε άλλες ιστορίες, από μια μακρά εργασία στον ίδιο κωμικό βιβλίο μπορεί να είναι κουραστική.

Ilya Obukhov

Η Άννα lumbricus Suchkov είπε ότι 10 χρόνια δεν θα μπορούσε να τελειώσει τις μεγάλες κόμικς ήταν πάντα η περίπτωση. Σύμφωνα με την εμπειρία της, «δεν υπάρχει χρόνος» - αυτό είναι μια ψευδαίσθηση, η αυταπάτη: «Έχω εξέτασε τις προτεραιότητες, κατάλαβα ότι είχε έρθει η ώρα να κλείσετε το χρέος, και σε σύντομο χρονικό διάστημα από 50 γραφικά φύλλα χρονοβόρα και ζωγραφισμένα. Έχω ένα μικρό παιδί, δουλειές του σπιτιού και να εργάζονται σε ανεξάρτητος... ήμουν σε θέση να τελειώσει το κωμικό, επειδή υπήρχε η επιθυμία. Για τα χρήματα με το λαμπερό όρους και περιμένει τους πελάτες είναι εύκολο να εργαστεί γρήγορα. Όταν ο πελάτης δεν φαίνεται ότι το έργο μπορεί να περιμένει. Και αν θέλετε - δεν υπάρχει χρόνος ».

Ντμίτρι Lyashenko - ο αρχισυντάκτης της «Sitiselebriti», η μεγαλύτερη πλατφόρμα crowdsourcing της Ρωσίας. Βοηθά τους ανθρώπους να πιστεύουν στον εαυτό τους και να ανακαλύψουν τα ταλέντα και οι εργοδότες τους - για να βρείτε τις καλύτερες λαό και δημιουργικές λύσεις στα προβλήματά τους.

Για το βιβλίο «Πώς να επιβιώσουν στην βιομηχανία των comics. Συμβουλές από τους επαγγελματίες «Ντμίτρι μίλησε με εκατοντάδες γελοιογράφους. Συνέλεξε την εμπειρία τους στον οδηγό για όλους όσους ονειρεύονται μια καριέρα στη βιομηχανία. Θα μάθετε τις απαντήσεις στα πιο σημαντικά ερωτήματα, μάθετε πώς να δημιουργήσετε χαρακτήρες και σενάρια εγγραφής, καθώς και να κατανοήσουν τι πρέπει να κάνετε όταν ένα κόμικ είναι έτοιμο.

Αγοράστε το βιβλίο