Ιστορία των θρυλικών οίκων μόδας - μάθημα 3900 ρούβλια. από Συγχρονισμός, εκπαίδευση 16 ωρών, Ημερομηνία 28 Νοεμβρίου 2023.
μικροαντικείμενα / / November 29, 2023
Η Chanel, η Balenciaga και η Gucci υπάρχουν εδώ και πάνω από έναν αιώνα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο κόσμος έχει αλλάξει πολύ, αλλά αυτές οι παγκόσμιες μάρκες συνεχίζουν να παραμένουν δημοφιλείς και επίκαιρες, ανοίγοντας μπουτίκ σε όλο τον κόσμο και κερδίζοντας εκατομμύρια δολάρια. Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας τους; Ας μάθουμε στην πορεία!
Ας γνωρίσουμε την ιστορία των κύριων οίκων μόδας. Ας δούμε πώς οι σχεδιαστές μόδας που εργάστηκαν σε συλλογές σε διαφορετικές εποχές μετέφεραν το πνεύμα της εποχής διατηρώντας τις παραδόσεις της μάρκας.
Κατά τη διάρκεια 8 διαδικτυακών σεμιναρίων, θα μελετήσουμε την ιστορία των οίκων μόδας που θέτουν τάσεις και διαμορφώνουν τα γούστα εκατομμυρίων ανθρώπων εδώ και δεκαετίες.
Chanel
Coco Chanel, Karl Lagerfeld, Virginie Viard
Η πρακτικότητα και η κομψότητα είναι τα χαρακτηριστικά του στυλ της Coco Chanel, η οποία έμεινε στην ιστορία ως η δημιουργός του μικρού μαύρου φορέματος. Εγκατέλειψε τις λαμπερές και κομψές εμφανίσεις της και εισήγαγε στη μόδα φαρδιά κοστούμια παντελονιών. Θα μάθουμε πώς τα πράγματα που δημιούργησε η Chanel έγιναν θρυλικά, γιατί οι fashionistas σε όλο τον κόσμο συνεχίζουν να ονειρεύονται μια τετράγωνη τσάντα σε μια αλυσίδα και θα μάθουμε επίσης:
Ποιες αξίες μεταφέρει η σχεδιάστρια μόδας Virginie Viard, η οποία έγινε δημιουργική διευθύντρια της Chanel το 2019;
Πώς ο σχεδιαστής μόδας Karl Lagerfeld έδωσε νέα πνοή σε μια μάρκα μόδας τη δεκαετία του 1980
Τι συνέβη στον οίκο μόδας μετά τον θάνατο της Coco
Πώς το στυλ της Chanel προσαρμόστηκε στις αλλαγές στη δυτική κοινωνία που συνέβησαν από τη δεκαετία του 1930 έως τη δεκαετία του 1960
Με ποιες αρχές χτίστηκε ο οίκος μόδας Chanel και γιατί έγινε κορυφαίος οίκος τη δεκαετία του 1920;
Dior
Christian Dior, John Galliano, Raf Simons
Ο Christian Dior ξέσπασε στον κόσμο της μόδας το 1947. Ο Dior ανακοίνωσε ότι δημιούργησε τη «γυναίκα λουλουδιών» και επανέφερε στη μόδα την πολυτέλεια και τη θηλυκότητα. Το κοινό, κουρασμένο από τον ασκητισμό των χρόνων του πολέμου, δέχτηκε με ενθουσιασμό την πρώτη του συλλογή με γεμάτες φούστες και με έμφαση στη μέση. Στο διαδικτυακό σεμινάριο θα μάθουμε πώς ο οίκος μόδας Dior έγινε ένας από τους πιο σημαντικούς στην Ευρώπη και πώς κατάφερε να διατηρήσει τη θέση του και θα μάθουμε επίσης:
Γιατί η περίοδος που ο John Galliano κατείχε τη θέση του δημιουργικού διευθυντή έγινε η πιο λαμπερή στην ιστορία του οίκου μόδας
Γιατί οι πιο ενδιαφέροντες μετασχηματισμοί της μάρκας συνέβησαν τη δεκαετία του 1950
Γιατί το παιδί θαύμα Yves Saint Laurent πέρασε μόνο τρία χρόνια ως δημιουργικός διευθυντής του οίκου Dior;
Πώς η οικονομική κρίση του 2008 εκδημοκρατοποίησε την προσέγγιση του οίκου μόδας στο σχεδιασμό
Πώς η σχεδιάστρια μόδας Maria Grazia Chiuri καταφέρνει να διατηρήσει την κληρονομιά του Dior και να τη συμφιλιώσει με μια φεμινιστική ατζέντα
Balenciaga
Cristobal Balenciaga, Nicolas Ghesquière, Demna Gvasalia
Σήμερα, ο οίκος μόδας Balenciaga συνδέεται μεταξύ των οπαδών της μόδας με τολμηρά πειράματα. Το 2022, η επίδειξη Balenciaga έλαβε χώρα σε ένα υπόστεγο αεροδρομίου και τα μοντέλα κρατούσαν σακούλες σκουπιδιών στα χέρια τους. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι ο ιδρυτής της μάρκας στην αρχή της καριέρας του εμπνεύστηκε από τα ρούχα των ματαντόρ, μοναχών και ιερέων και έντυσε την ισπανική βασιλική οικογένεια. Ας μάθουμε τι μεταμόρφωση έχει περάσει ο οίκος μόδας και ας μάθουμε επίσης:
Γιατί η Coco Chanel πίστευε ότι "μόνο ο Balenciaga είναι couturier με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, και οι υπόλοιποι είναι απλώς σχεδιαστές μόδας"
Τι είδους στολή επινόησε η Balenciaga για τους Γάλλους αεροσυνοδούς;
Γιατί έκλεισε ο οίκος μόδας Balenciaga το 1968;
Πώς ο Nicolas Ghesquière έψαξε για έναν νέο ήχο για τη μάρκα, στρεφόμενος σε διαφορετικά στυλ: από το κλασικό έως το σέξι γοτθικό
Γιατί η Creative Director της Balenciaga, Demna Gvasalia, μπορεί να χαρακτηριστεί μια ιδιοφυΐα που καθορίζει την εποχή μας
Givenchy
Hubert Givenchy, Alexander McQueen, Matthew Williams
Ο Givenchy είναι κύριος των γυναικείων εικόνων. Ήταν αυτός που έντυσε την Πρώτη Κυρία των ΗΠΑ Jacqueline Kennedy με σακάκια και φούστες και δημιούργησε το θρυλικό μαύρο φόρεμα που φορούσε η Audrey Hepburn στην ταινία Breakfast at Tiffany's. Στο διαδικτυακό σεμινάριο θα μάθουμε πώς ο σχεδιαστής μόδας Alexander McQueen πρότεινε μια νέα ματιά στην αστική αισθητική του οίκου Givenchy και θα μάθουμε επίσης:
Γιατί ο οίκος Givenchy μπορεί να ονομαστεί πειραματικό εργαστήριο της βιομηχανίας της μόδας
Πώς ο Hubert Givenchy έγινε ο νεότερος couturier στο Παρίσι στις αρχές της δεκαετίας του 1950 και ποιο είναι το μυστικό μιας τόσο γρήγορης επαγγελματικής επιτυχίας
Πώς επηρεάστηκε η αισθητική του σπιτιού από τους στενούς φίλους του Givenchy: Cristobal Balenciaga και Audrey Hepburn
Γιατί ο Hubert Givenchy άφησε τον δικό του οίκο μόδας
Πώς οι σχεδιαστές μόδας John Galliano και Alexander McQueen έφεραν επανάσταση στις ιδέες για τις παραδόσεις του οίκου μόδας Givenchy
Γιατί η πολυτέλεια των συλλογών της σχεδιάστριας μόδας Claire Keller αντικαταστάθηκε από τον πρωτοποριακό εκλεκτικισμό του Matthew Williams
Lanvin
Jeanne Lanvin, Claude Montana, Alber Elbaz
Η Jeanne Lanvin ξεκίνησε την καριέρα της ως σχεδιάστρια μόδας με γυναικεία καπέλα και κοριτσίστικα ρούχα, που της έφεραν οικονομική επιτυχία. Στη συνέχεια, άρχισε να σχεδιάζει γυναικεία φορέματα και πήρε θύελλα τη βιομηχανία της μόδας. Το χαρακτηριστικό στυλ του Lanvin είναι ο ρομαντισμός χωρίς επιτηδευματισμό ή διακοσμητικό χαρακτήρα. Στο διαδικτυακό σεμινάριο θα μάθουμε αν οι παρακάτω σχεδιαστές μόδας του οίκου κατάφεραν να το διατηρήσουν και θα μάθουμε επίσης:
Πώς η Jeanne Lanvin κατάφερε να πετύχει δημοτικότητα και αναγνώριση
Γιατί ο Lanvin μπορεί να ονομαστεί ο κύριος ανταγωνιστής της Coco Chanel στη δεκαετία του 1920
Πώς ο Λάνβιν αναζωογόνησε το ενδιαφέρον για την προ-ραφαηλική κληρονομιά
Πώς άλλαξε το στυλ του οίκου μόδας Lanvin μετά τον θάνατο της Jeanne
Γιατί οι συλλογές του θρυλικού σχεδιαστή μόδας Claude Montana στις αρχές της δεκαετίας του 1990 παραλίγο να γίνουν καταστροφή για το σπίτι
Γιατί ο σχεδιαστής μόδας Alber Elbaz παραμένει ο αγαπημένος δημιουργικός διευθυντής της μάρκας μεταξύ των θαυμαστών της Lanvin
Θα μπορέσει ο σχεδιαστής Bruno Sialelli να χαράξει ένα λογικό νήμα μεταξύ των σύγχρονων τάσεων και της μακραίωνης κληρονομιάς της μάρκας;
Gucci
Guccio Gucci, Tom Ford, Alessandro Michele
Η ιστορία του οίκου μόδας Gucci δεν αφορά μόνο φωτεινές συλλογές μόδας, αλλά και ένα οικογενειακό δράμα. Μέλη της οικογένειας του ιδρυτή της μάρκας, Guccio Gucci, είχαν διαφωνίες μεταξύ τους, διοργάνωσαν δίκες υψηλού προφίλ, απαρνήθηκαν ο ένας τον άλλον και πήγαν ακόμη και στη φυλακή. Στο webinar θα μάθουμε πώς ο οίκος μόδας κατάφερε να διατηρήσει το κύρος του και θα μάθουμε επίσης:
Πώς ο Tom Ford κατάφερε να ανακτήσει το ενδιαφέρον του κοινού για τη μάρκα
Πώς ο Guccio Gucci εργάστηκε ως χειριστής ανελκυστήρων και αχθοφόρος σε ένα πολυτελές ξενοδοχείο του Λονδίνου για δέκα χρόνια για να ανοίξει το δικό του εργαστήριο
Ποιος επινόησε το εταιρικό λογότυπο της μάρκας - δύο σταυρωτά γράμματα G
Πώς ο Aldo Gucci, ενάντια στις επιθυμίες του πατέρα του, άνοιξε μια μπουτίκ μάρκας στην Αμερική και μόλυνε τη χώρα με το όνειρο της Dolce vita
Γιατί ο Aldo Gucci πήγε φυλακή, ποιος πυροβόλησε τον Maurizio Gucci και πώς ο οίκος μόδας έπεσε σε αποσύνθεση
Γιατί η αισθητική του Alessandro Michele έκανε τον Gucci τον πιο πολυσυζητημένο οίκο μόδας στον κόσμο
Balmain
Pierre Balmain, Oscar de la Renta, Olivier Rousteing
Ο Pierre Balmain έχει συνδεθεί με τη μόδα από την παιδική του ηλικία. Ο πατέρας του ήταν έμπορος υφασμάτων και η μητέρα του διατηρούσε μια μικρή μπουτίκ. Αφού ο Pierre αποφοίτησε από την Ακαδημία Καλών Τεχνών του Παρισιού, οι παραγγελίες άρχισαν να τον φέρουν. Τα αριστοκρατικά φορέματα του σχεδιαστή καθήλωσαν τις ηθοποιούς Brigitte Bardot, Marlene Dietrich ακόμα και τη βασίλισσα της Ταϊλάνδης. Ας μάθουμε γιατί τα εξαιρετικά ρούχα του Balman έχασαν τη δημοτικότητά τους στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα και ποιες τάσεις τα αντικατέστησαν, και θα μάθουμε επίσης:
Γιατί ήταν τόσο επιτυχημένο το ξεκίνημα της καριέρας του Balman;
Πώς ο Pierre Balmain διατήρησε την ατομικότητά του ενώ βρισκόταν στη σκιά του πιο επιτυχημένου Christian Dior
Πώς η κλασική πολυτέλεια και η αγάπη του για τα έντυπα του couturier Oscar de la Renta διατήρησαν το κύρος ενός κλασικού οίκου ραπτικής τη δεκαετία του 1990
Με ποια αστέρια πρέπει να είστε φίλοι για να δημιουργήσετε την εικόνα της πιο περιζήτητης μάρκας;
Γιατί ο δημιουργικός διευθυντής της Balmain Olivier Rousteing κυκλοφόρησε μια κοινή συλλογή ρούχων με το Netflix;
Σκιαπαρέλι
Elsa Schiaparelli, Christian Lacroix, Daniel Roseberry
Η Έλσα Σκιαπαρέλι γεννήθηκε σε μια αριστοκρατική οικογένεια απογόνων των Μεδίκων, αλλά από την παιδική της ηλικία προσπαθούσε να σπάσει τους συντηρητικούς κανόνες. Η σοκ και ο αυθορμητισμός έγιναν τα κύρια χαρακτηριστικά του στυλ της. Δημιούργησε φορέματα με εικόνες αστακών, ήταν φίλη με τον Σαλβαδόρ Νταλί, διαγωνιζόταν με την Coco Chanel και έκανε το τελευταίο της ταξίδι με πιτζάμες Shocking Pink. Θα μάθουμε ποιος συνέχισε τις παραδόσεις του λαμπρού Schiaparelli και θα μάθουμε επίσης:
Γιατί η Schiaparelli φύτεψε σπόρους μαργαρίτας στο στόμα, τη μύτη και τα αυτιά της ως παιδί;
Γιατί η ιστορία της θρυλικής μάρκας ξεκίνησε με ένα απλό πουλόβερ
Πώς ο Σκιαπαρέλι έγινε φίλος με τους σουρεαλιστές
Γιατί ο Σκιαπαρέλι πήγε στην ΕΣΣΔ;
Ποιος αναβίωσε τον οίκο μόδας Schiaparelli περισσότερα από 50 χρόνια μετά το κλείσιμο της τελευταίας μπουτίκ
Πώς ο σχεδιαστής μόδας Daniel Roseberry τρέλανε τον κόσμο της μόδας και γιατί μπορεί να χαρακτηριστεί ο ιδανικός δημιουργικός διευθυντής για τον οίκο Schiaparelli
Γιατί το μοντέλο Bella Hadid έκανε θραύση στο κόκκινο χαλί στο Φεστιβάλ των Καννών φορώντας ένα φόρεμα ραπτικής Schiaparelli