12 από τα πιο ανατριχιαστικά κινηματογραφικά τέρατα που δημιουργήθηκαν χωρίς γραφικά υπολογιστή

Ορισμένες ταινίες έχουν τέτοια αφθονία γραφικών υπολογιστή που οι χαρακτήρες στην οθόνη φαίνονται εντελώς άψυχοι. Θυμάστε τον Steppenwolf από το Justice League ή τα τέρατα από το ριμέικ του The Thing το 2011 - μπορείτε πραγματικά να τα πιστέψετε;

Αντίθετα, τα πλάσματα που δημιουργούνται χρησιμοποιώντας μόνο πρακτικά ειδικά εφέ και animatronics είναι εντυπωσιακά στον ρεαλισμό τους. Εδώ είναι τα καλύτερα παραδείγματα τέτοιων χαρακτήρων.

1. Η Brenda από το Slug

Το "Slime" είναι η πρώτη ταινία του James Gunn, ο οποίος είναι γνωστός για τις ταινίες του "Guardians of the Galaxy". Η υπόθεση της ταινίας διαδραματίζεται σε μια μικρή πόλη των ΗΠΑ, όπου ένας μετεωρίτης φέρνει μια εξωγήινη μορφή ζωής. Ο γυμνοσάλιαγκας κάμπτει τη θέληση του Γκραντ, ενός τοπικού αντιπροσώπου αυτοκινήτων, και τον αναγκάζει να το κάνει αργά αλλάσσω σε ένα τρομερό, πλοκάμι τέρας. Ένας άντρας που χάνει αργά το μυαλό του έχει εμμονή με έναν στόχο - να μολύνει και να μετατραπεί σε τέρατα όσο το δυνατόν περισσότερους κατοίκους της πόλης.

Όλα τα ανατριχιαστικά πλάσματα στο Slime φαίνονται ρεαλιστικά και αηδιαστικά. Αλλά το πιο δυσάρεστο από αυτά είναι η εξωγήινη μήτρα στην οποία έχει μετατραπεί ένας άτυχος κάτοικος της πόλης που ονομάζεται Brenda. Ο Γκραντ την απήγαγε και τη γέμισε με προνύμφες παρασίτων, με αποτέλεσμα να φουσκώσει στο μέγεθος του αχυρώνα όπου ήταν φυλακισμένη.

Μήτρα γυμνοσάλιαγκες δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας μια τεράστια μπάλα σιλικόνης στην οποία η ηθοποιός καθόταν μακιγιάζ. Στο λαιμό της έβαλαν ένα ειδικό λαστιχένιο «κολάρο» που μιμείται διπλό πηγούνι και στα μάγουλά της τοποθετήθηκαν παχουλά, ανακινούμενα επιθέματα. Όλα αυτά ήταν βαμμένα με χρώμα σάρκας. Και μέσα στο στρογγυλό «σώμα» της Μπρέντα είχαν εγκατασταθεί μηχανισμοί που το έκαναν να ταλαντεύεται, σαν το τέρας να αποτελείται εξ ολοκλήρου από ένα μεγάλο κομμάτι λίπους.

2. Κάτι από την ομώνυμη ταινία

Το The Thing είναι μια αμερικανική ταινία τρόμου σε σκηνοθεσία Τζον Κάρπεντερ, μια επανεμφάνιση της ταινίας του 1951 The Thing from Another Planet. Η πλοκή διαδραματίζεται στις Ανταρκτική σταθμούς. Μια ομάδα επιστημόνων και ερευνητών συναντούν έναν εχθρικό εξωγήινο οργανισμό ικανό να αντιγράψει άλλες μορφές ζωής. Το προσωπικό του σταθμού προσπαθεί να προσδιορίσει ποιος από αυτούς είναι πραγματικό πρόσωπο και ποιο αποκρουστικό τέρας.

Για να δημιουργηθεί ένα ανατριχιαστικό, συνεχώς μεταλλαγμένο τέρας που παίρνει διαφορετικές μορφές, χρησιμοποιήθηκαν διάφορα μοντέλα λατέξ και ραδιοελεγχόμενα animatronics (κούκλες με μηχανισμούς). Βλέννη, αίμα και άλλες εκκρίσεις του πλάσματος έκανε από μαγιονέζα, ζελέ φρούτων και χυμό καλαμποκιού σε κονσέρβα, καθώς και τσίχλες, που θερμάνονταν στο φούρνο μικροκυμάτων.

Και στη σκηνή όπου το πλάσμα, με το στήθος του μεταμορφωμένο σε στόμα, δαγκώνει τα χέρια του παθολογοανατόμου, ένα άτομο κινηματογραφήθηκε χωρίς και τα δύο αυτά άκρα. Στη λήψη αντικαταστάθηκαν με κερί προσθετικά.

Η ταινία εξακολουθεί να φαίνεται κάτι παραπάνω από πειστική μέχρι σήμερα. Κάτι με άλλος πλανήτης φαίνεται τόσο αηδιαστικό και εξωγήινο που η παρακολούθηση της ταινίας γίνεται σωματικά δυσάρεστη.

3. Leprechaun από την ομώνυμη ταινία

Κωμωδία ταινία Η ταινία τρόμου αφηγείται την ιστορία του Leprechaun, ενός κακού και δόλιου χαρακτήρα από την ιρλανδική μυθολογία. Αυτός είναι ένας άσχημος νάνος που έχει μια ανθυγιεινή λαχτάρα για πολύτιμα μέταλλα. Κάποιος πονηρός Ιρλανδός έκλεψε ένα δοχείο με χρυσά νομίσματα από τον Καλλικάτζα, πήγε στην Αμερική και όταν ο κακός τον ακολούθησε, τον έκλεισε σε ένα κουτί με τη βοήθεια ενός μαγικού τετράφυλλου τριφυλλιού. Έμεινε σε αιχμαλωσία για δέκα χρόνια, αλλά στη συνέχεια οι νέοι ιδιοκτήτες του σπιτιού τον απελευθέρωσαν κατά λάθος και άρχισε να εκδικείται σκληρά τους κλέφτες του χρυσού.

Το franchise Leprechaun κέρδισε το καθεστώς λατρείας και γεννήθηκε από πολυάριθμες συνέχειες, αν και όχι πάντα επιτυχημένο. Στα επόμενα κεφάλαια, το Leprechaun θα προσπαθήσει να παντρευτεί (ανεπιτυχώς), να πετάξει στο διάστημα και ακόμη και να γίνει σταρ της ραπ gangsta.

Την εποχή των γυρισμάτων, τα γραφικά υπολογιστών δεν ήταν τόσο προηγμένα όσο είναι τώρα και τα ειδικά εφέ CGI ήταν ακριβά και δύσκολα στην παραγωγή. Ως εκ τούτου, ο χαρακτήρας δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας ειδικό μακιγιάζ με επιθέματα σιλικόνης. Τον καλικάτζαρο υποδύθηκε ο ηθοποιός μικρού μήκους Warwick Davis, γνωστός για τους ρόλους του στις ταινίες για τον Χάρι Πότερ, τον Πόλεμο των Άστρων καιιτιά». Σύμφωνα με αυτόν λόγια, χρειάστηκαν 3 ώρες για να απλώσει το μακιγιάζ στο πρόσωπό του και άλλα 40 λεπτά για να αφαιρεθεί.

Φρικιαστική μάσκα αποτελούνταν από επτά κομμάτια λάτεξ, καθώς και γένια και περούκα. Το αποτέλεσμα ήταν ένα εξαιρετικά τρομακτικό και αποκρουστικό, αλλά ταυτόχρονα γελοίο πρόσωπο.

4. «The Drop» από την ομώνυμη ταινία

Η υπόθεση της ταινίας αφηγείται την ιστορία μιας παράξενης κοσμικής ουσίας που πέφτει στη Γη μαζί με έναν μετεωρίτη. Αυτή η «σταγόνα» αποδεικνύεται ότι είναι ένα υγρό τέρας που διαλύει όλη τη ζωή στο πέρασμά του, αυξάνοντας σε μέγεθος καθώς απορροφά όλο και περισσότερους ανθρώπους. Φοβισμένοι έφηβοι -οι ήρωες της ταινίας- προσπαθούν να ξεφύγουν από τον εξωγήινο καταβροχθισμό που τους καταδιώκει, συναντώντας στρατιωτικούς και επιστήμονες... Και ανακαλύπτουν ότι πρέπει να τους φοβούνται όχι λιγότερο από Τέρας.

Για να δημιουργήσει μια ουσία που μπορεί να αφομοιώσει ζωντανούς ανθρώπους, η ομάδα ειδικών εφέ μεταχειρισμένος μεταξωτές σακούλες γεμάτες με πυκνωτικό τροφίμων μεθυλοκυτταρίνης. Αυτή η ουσία διοχετεύτηκε μέσα από το ύφασμα, δημιουργώντας την αίσθηση μιας κολλώδους, γλοιώδους επιφάνειας.

Όταν χρειαζόταν να κινηματογραφηθεί ένα άτομο που καταβροχθίζεται από ένα τέρας, οι ηθοποιοί με το μακιγιάζπροσομοίωση πληγών και εγκαυμάτων, φοράω ημιδιαφανείς κουβέρτες στις οποίες έγινε ένεση γέλης.

Ο σκηνοθέτης της ταινίας, Τσακ Ράσελ, ανέφερε ότι θα ήθελε να δοκιμάσει να φτιάξει ένα τέρας που δημιουργήθηκε από υπολογιστή, αλλά το 1988 θα ήταν πολύ ακριβό και όχι πολύ ρεαλιστικό.

5. Frank από το Hellraiser

Hellraiser - Βρετανός Ταινία τρόμου του 1987, δημιουργία του συγγραφέα και σκηνοθέτη Clive Barker. Βασίζεται σε ιστορίες του Barker από τη συλλογή ιστοριών τρόμου του, The Book of Blood. Τα γεγονότα της ταινίας εκτυλίσσονται γύρω από μια μυστικιστική δομή γνωστή ως το κουτί του Lemarchand - ένα είδος κύβου του Ρούμπικ, μόνο δαιμονικό.

Εάν συναρμολογήσετε σωστά το παζλ, μπορείτε να ανοίξετε μια πύλη σε μια παράλληλη διάσταση από την οποία θα προέλθουν τρομερά πλάσματα που ονομάζονται Cenobites. Αυτοί είναι σαδιστές δαίμονες που απολαμβάνουν να βασανίζουν τόσο τους δικούς τους όσο και τους άλλους. Φυσικά, η συνάντηση με τέτοιους τύπους δεν φέρνει τίποτα καλό.

Οι χαρακτήρες του Cenobite, που δημιουργήθηκαν με πολύπλοκο μακιγιάζ, φαίνονταν αηδιασμένοι και ρεαλιστικοί. Ο πιο διάσημος και αξέχαστος ανάμεσά τους είναι ο τρομακτικός ηγέτης Pinhead. Κλάιβ Μπάρκερ έκανε του έκανε εντύπωση η παραδοσιακή αφρικανική δαιμονική ειδώλια, που δημιουργήθηκε από καρφιά, και σκληροπυρηνικοί θαμώνες σαδομαζοχιστικών κλαμπ της Νέας Υόρκης που αγαπούσαν υπερβολικά τα τρυπήματα.

Αλλά ίσως το πιο τρομακτικό τέρας στην αρχική ταινία του 1987 είναι το πρώτο θύμα Cenobites, μικροεγκληματίας Frank Cotton. Όταν το κουτί πέφτει στα χέρια του, καλεί κατά λάθος δαίμονες, οι οποίοι τον ξεσκίζουν. Ωστόσο, όταν χύνεται αίμα στη σκηνή της δολοφονίας του Φρανκ, αυτός ξαναγεννιέται -με τη μορφή ενός αποκρουστικού σκελετού.

Αυτός ο χαρακτήρας ήταν κατασκευάζονται από διάφορους τύπους κεριού με διαφορετικά σημεία τήξης. Το μανεκέν αρχικά θερμάνθηκε μπροστά στις κάμερες για να το λιώσει και μετά η σκηνή επαναλήφθηκε προς τα πίσω.

6. Πέτα από την ομώνυμη ταινία

Η ταινία τρόμου επιστημονικής φαντασίας The Fly, σε σκηνοθεσία David Cronenberg, είναι ξανακάνω Ταινία του 1958. Αφηγείται την ιστορία ενός επιστήμονα ονόματι Seth Brundle.

Ένας φυσικός αναπτύσσει μια μηχανή μεταφοράς ικανή να μετακινεί αντικείμενα χρησιμοποιώντας τηλεμεταφορά - διασπώντας τα σε μοριακό επίπεδο και στη συνέχεια επανασυναρμολογώντας τα σε μια νέα θέση. Ωστόσο, κατά τη διάρκεια του πειράματος, μια μύγα πετάει στην κάμερα της συσκευής και συγχωνεύεται μαζί της σε ένα αηδιαστικό υβρίδιο ενός ανθρώπου και ενός εντόμου.

Για να μεταμορφώσει τον Τζεφ Γκόλντμπλουμ, διάσημο για τον ρόλο του μαθηματικού από το Jurassic Park, σε μύγα, χρησιμοποιήθηκαν μακιγιάζ και μηχανικά στηρίγματα. Η τελική μορφή ενός τέρατος που αναδύεται από ένα ανθρώπινο σώμα σαν από ένα κουκούλι, Έγινε από φόρμες, κάτω από τις οποίες ήταν κρυμμένες προσθετικές και βαριές μεταλλικές πλάκες με τακάκια με ελατήριο. Αυτό κάνει τις σκηνές της ταινίας να φαίνονται εξαιρετικά αυθεντικές... και δυσάρεστες.

Ας κάνουμε χωρίς περιττά spoilers - ας το αναφέρουμε μόνο αυτό μύγες η λεγόμενη εξωτερική πέψη: αναρροφά το γαστρικό τους υγρό πάνω στα τρόφιμα και στη συνέχεια απορροφούν τη μάζα που προκύπτει. Στην πραγματικότητα, η βλέννα που εκτοξεύτηκε από το τέρας, το κινηματογραφικό συνεργείο μαγείρευτος από ένα μείγμα αυγών, γάλακτος και μελιού. Καλή όρεξη.

7. Ξενόμορφος από το Alien

Το "Alien" είναι μια καλτ ταινία τρόμου επιστημονικής φαντασίας σε σκηνοθεσία Ρίντλεϊ Σκοτ το 1979. Η δράση διαδραματίζεται σε ένα διαστημόπλοιο, το πλήρωμα του οποίου λαμβάνει ένα σήμα κινδύνου από έναν άγνωστο πλανήτη. Εκεί βρίσκουν ένα πλοίο γεμάτο με πολλά αυγά. Και ένα από τα μέλη της ομάδας δέχεται επίθεση από ένα πλάσμα που σύρθηκε από το αυγό.

Το εξωγήινο τέρας, το λεγόμενο ξενόμορφο, έχει γίνει ένας από τους πιο εμβληματικούς χαρακτήρες της επιστημονικής φαντασίας. Το μοναδικό απόκοσμο σχέδιο του πλάσματος ήταν αναπτηγμένος καλλιτέχνης και γλύπτης Hans Giger. Το facehugger και το στήθος, τα πρώτα στάδια της ανάπτυξης του τέρατος, απεικονίστηκαν στην κάμερα χρησιμοποιώντας μηχανικές μαριονέτες. Αλλά τον ίδιο τον ξενόμορφο έπαιξε ο ηθοποιός Bolaji Badejo, ο οποίος φορούσε μια στολή εξωγήινων.

Κεφάλι Εξωγήινο, που περιείχε 900 κινούμενα εξαρτήματα, κατασκευάστηκε από μέρη ενός παλιού αυτοκινήτου Rolls-Royce, καθώς και οστά πλευρών και σπονδύλους ενός φιδιού, συγκρατημένα μαζί με πλαστελίνη. Και τα εσωτερικά της εξωγήινης προνύμφης ήταν Έγινε με αστακούς, καλαμάρια και άλλα θαλασσινά, έναν ολόκληρο κουβά από τα οποία παρήγγειλε ο Ρίντλεϊ Σκοτ.

8. Hellboy από την ομώνυμη ταινία

Μερικές φορές τα τέρατα δεν είναι κακοί, αλλά ήρωες. Αυτό ακριβώς είναι το τέρας που εμφανίζεται στην ταινία του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο. Η ταινία βασίζεται στα κόμικ του Mike Mignola για τον Hellboy, έναν δαίμονα που ήρθε στη Γη αλλά ανατράφηκε από ανθρώπους και υπεράσπιση του καλού. Τον υποδύθηκε ο Ρον Πέρλμαν.

Ο χαρακτήρας του δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας περίτεχνο μακιγιάζ και κοστούμι. Το σώμα του Hellboy, και συγκεκριμένα οι θωρακικοί μύες και η πλάτη του, ήταν Έγινε από κομμάτια αφρώδους πλαστικού. Τα κέρατα και τα αυτιά ήταν στερεωμένα σε ένα πλαστικό καπάκι που τραβήχτηκε πάνω από το κεφάλι. Πάνω του είχαν κολλήσει μαλλιά και φαβορίτες και στη συνέχεια ο ηθοποιός βάφτηκε με πέντε αποχρώσεις του κόκκινου. Η πλήρης διαδικασία εφαρμογής μακιγιάζ χρειάστηκε 4 ώρες την ημέρα.

9. Θαλάσσιο τέρας από το The Shape of Water

Καταπληκτικά πλάσματα μπορούν να προβληθούν όχι μόνο σε ταινίες φρίκη, αλλά και σε... ρομαντικά δράματα. Για παράδειγμα, στην προαναφερθείσα ταινία του del Toro «The Shape of Water», η οποία έλαβε τέσσερα βραβεία Όσκαρ. Συμπεριλαμβανομένων των υποψηφιοτήτων «Καλύτερη ταινία» και «Καλύτερη Σκηνοθεσία».

Ο κύριος χαρακτήρας Έλσα εργάζεται ως καθαρίστρια σε ένα μυστικό κυβερνητικό εργαστήριο - διαδραματίζεται στην Αμερική κατά τη διάρκεια του Ψυχρού Πολέμου. Εκεί ανακαλύπτει ένα μυστηριώδες πλάσμα που κρατούν αιχμάλωτο οι επιστήμονες. Αυτό είναι ένα θαλάσσιο τέρας, που μοιάζει αόριστα με έναν άνθρωπο. Η κυβέρνηση σχεδιάζει να το χρησιμοποιήσει ως όπλο, αλλά το πλάσμα δεν είναι καθόλου κακό. Η Έλσα προσπαθεί να κανονίσει τη διαφυγή του πλάσματος και τον ερωτεύεται ήσυχα.

Το θαλάσσιο τέρας υποδύθηκε ο Νταγκ Τζόουνς, ο οποίος ζωντάνεψε επίσης τις εικόνες του Φαούν και του Χλωμού Ανθρώπου από την ταινία του Ντελ Τόρο, Ο Λαβύρινθος του Παν, καθώς και μερικά από τα τέρατα απόΔιαβολάκι». Το περίτεχνο κοστούμι του τέρατος ήταν έκανε από αφρό και λατέξ. Και η διαδικασία εφαρμογής μακιγιάζ στο πρόσωπο και το σώμα του ηθοποιού χρειάστηκε 3 ώρες την ημέρα.

Ένα σύστημα τηλεχειριζόμενων σερβομηχανισμών τοποθετήθηκε στο λαιμό του ηθοποιού, επιτρέποντας στο κινηματογραφικό συνεργείο να ελέγχει την κίνηση των βραγχίων του πλάσματος. Ωστόσο, όταν δημιουργείτε ένα γράφημα, εξακολουθείτε να Ενεπλάκη: με τη βοήθεια ενός υπολογιστή πρόσθεσαν τη δυνατότητα να ανοιγοκλείνει τα μάτια του, κάτι που ήταν δύσκολο να γίνει με «φυσικό» τρόπο.

10. The Crooked Man από το The Conjuring 2

Σε σκηνοθεσία James Wan και σενάριο Leigh Whannell, το The Conjuring 2 αφηγείται πώς οι... στοιχειωμένος Ο Ed και η Lorraine Warren προσπαθούν να αντιμετωπίσουν το Enfield Poltergeist, ένα φάντασμα που φέρεται να τρομοκρατούσε μια αγγλική οικογένεια στο Λονδίνο το 1977. Στη διαδικασία της καταπολέμησης των κακών πνευμάτων, συναντούν το κακό σε διάφορες μορφές: έναν ανατριχιαστικό νεκρό γέρο που κάθεται σε μια καρέκλα, μια δαιμονική καλόγρια και έναν ψηλό Στραβό Άντρα - έναν χαρακτήρα από παιδική ομοιοκαταληξία.

Με την πρώτη ματιά, ο στραβός άντρας μοιάζει με χαρακτήρα υπολογιστή - φαίνεται και κινείται τόσο αφύσικα. Αλλά στην πραγματικότητα, δημιουργήθηκε χωρίς τη χρήση γραφικών. Τέρας έπαιξε ακροβάτης Javier Botet, ικανός να λυγίζει τις αρθρώσεις του με τους πιο εξελιγμένους τρόπους. Ο σκηνοθέτης της ταινίας, Τζέιμς Γουάν, κινηματογράφησε τον άντρα με μακιγιάζ να περπατά προς τα πίσω και στη συνέχεια έπαιξε την ταινία προς τα πίσω. Είναι χάρη σε αυτό το κόλπο που ο Στραβός άντρας φαίνεται αληθινά απόκοσμο πλάσμα.

11. American Werewolf από το An American Werewolf στο Λονδίνο

Το An American Werewolf in London είναι μια καλτ κωμωδία τρόμου σε σκηνοθεσία Τζον Λάντις. Δύο Αμερικανοί τουρίστες, ο Ντέιβιντ και ο Τζακ, κάνουν πεζοπορία κατά μήκος της αγγλικής επαρχίας όταν δέχονται επίθεση λυκάνθρωπος. Ο Τζακ πεθαίνει, αλλά ο Ντέιβιντ επιζεί και σύντομα συνειδητοποιεί ότι αφού τον δάγκωσε το τέρας, ο ίδιος αρχίζει να γίνεται ένα τέρας σαν λύκος.

Το πιο διάσημο μέρος της ταινίας είναι η στιγμή που ο Ντέιβιντ μετατρέπεται σε λυκάνθρωπο στο διαμέρισμά του στο Λονδίνο. Το σώμα του άτυχου άνδρα είναι λυγισμένο σε αδύνατες γωνίες, απλωμένο, καλυμμένο με γούνα... Αυτή η σκηνή εφαρμόστηκε με τη βοήθεια πολλών τεχνητών κεφαλιών, χεριών και ποδιών καλυμμένων με γούνα, που άλλαξαν στο κάδρο καθώς μεταμορφωνόταν ο κύριος χαρακτήρας. Το αποτέλεσμα της «επιμήκυνσης» των άκρων του λυκάνθρωπου επιτεύχθηκε χρησιμοποιώντας ένα ειδικό πλαστικό υλικό που μπορούσε να τεντωθεί. Χρειάστηκε μια ολόκληρη εβδομάδα για να κινηματογραφηθεί η μεταμόρφωση του ήρωα σε λύκο.

Ο καλλιτέχνης των ειδικών εφέ Rick Baker πρώτα Στην ιστορία έλαβε ένα Όσκαρ καλύτερου μακιγιάζ για αυτήν την ταινία - ο λυκάνθρωπος που δημιούργησε φαίνεται τόσο εντυπωσιακός.

12. Θύματα του πιθήκου αρουραίων της Σουμάτρας από το "Living Carrion"

Την ταινία Living Dead σκηνοθέτησε ο Peter Jackson. Ο Νεοζηλανδός σκηνοθέτης θα δημιουργήσει αργότερα το Χόμπιτ, το οποίο αποτελείται σχεδόν εξ ολοκλήρου από γραφικά υπολογιστή. Αλλά τότε δεν είχε ούτε τα χρήματα ούτε την ικανότητα να πειράξει το CGI και αναγκάστηκε να αυτοσχεδιάσει με πρακτικά εφέ. Επομένως, το «Living Dead» είναι γεμάτο αποκρουστικές σκηνές και μαύρο χιούμορ.

Η υπόθεση της ταινίας μιλάει για έναν νηπιακό τύπο που ονομάζεται Lionel, ο οποίος ζει με την τύραννο μητέρα του Vera. Μια γυναίκα δάγκωσε στο ζωολογικό κήπο ένα τρωκτικό που έφερε από ένα μακρινό νησί - ένας άσχημος πίθηκος αρουραίος της Σουμάτρας, και η Βέρα σταδιακά αρχίζει να μετατρέπεται σε βρυκόλακας.

Οι ζωντανοί νεκροί στην ταινία είναι ηθοποιοί μακιγιάζ, αλειμμένο υποκατάστατο αίματος. Τα μέλη που τους κόβει ο κεντρικός ήρωας με ένα χλοοκοπτικό είναι πλαστικά προσθετικά, ζωγραφισμένα στο χέρι από καλλιτέχνες ειδικών εφέ.

Στη σκηνή όπου οι νεκροί εραστές φιλιούνται και σκίζουν ο ένας τα χείλη του άλλου, χρησιμοποιήθηκαν μάσκες σιλικόνης. Και το αηδιαστικό μωρό ζόμπι, ο καρπός του διεστραμμένου έρωτά τους, είναι μια κούκλα που κινείται λόγω μηχανισμών μέσα.

Για την τελική σφαγή μεταχειρισμένος περισσότερα από 300 λίτρα τεχνητού αίματος - η ταινία θεωρείται μια από τις πιο βάναυσες στην ιστορία του κινηματογράφου. Ηθοποιοί παραπονέθηκεότι αυτή η ουσία εξέπεμπε μια οσμή και ήταν κολλώδης.

Παρεμπιπτόντως, η προηγούμενη ταινία του σκηνοθέτη, "Alien Stew", ήταν επίσης παράλογα αιματηρή και γυρίστηκε χωρίς γραφικά. Και μάσκες κακών εξωγήινων από άλλο πλανήτη για αυτόν ψημένα Η μητέρα του Τζάκσον στον οικιακό φούρνο. Είναι υπέροχο όταν οι γονείς υποστηρίζουν τα χόμπι των παιδιών τους!