Το Nightmare Alley δεν ήταν ταινία τρόμου, αλλά δράμα. Ατμοσφαιρικό αλλά πολύ τραβηγμένο

Στις 20 Ιανουαρίου, μια νέα ταινία Nightmare Alley του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο κυκλοφόρησε στις ρωσικές οθόνες. Ο Μεξικανός σκηνοθέτης, σεναριογράφος και παραγωγός έχει κερδίσει τη φήμη του κύριου προμηθευτή διαφόρων τρόμου της οθόνης και ταυτόχρονα του ιδιοκτήτη ενός μοναδικού χειρογράφου. Το "Pan's Labyrinth" του έγινε καλτ επιτυχία και το "The Shape of Water" για την αγάπη μιας γυναίκας και ενός αμφιβίου έλαβε τέσσερα "Όσκαρ».

Οι θαυμαστές ανυπομονούσαν ιδιαίτερα για τη νέα ταινία του πλοιάρχου, επειδή ένας ολόκληρος γαλαξίας διάσημων ηθοποιών πρωταγωνίστησε σε αυτό, συμπεριλαμβανομένων των Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe και Rooney Mara.

Και για κάποιο λόγο, πολλοί νόμιζαν ότι θα έβλεπαν έναν όμορφο τρόμο, κοντά στην αισθητική του Crimson Peak. Αλλά δεν υπάρχει τίποτα τέτοιο στην ταινία (εκτός κι αν θεωρήσετε τη λήψη από το αυτί ως φρίκη). Παρεμπιπτόντως, ακόμη και οι τυπικές σκηνές βίας του Γκιγιέρμο παρουσιάζονται εδώ όσο το δυνατόν ακριβέστερα και μετρημένα. Και θα ήταν πιο δίκαιο να ορίσουμε το είδος του Nightmare Alley ως ένα δράμα με στοιχεία θρίλερ.

Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του William Linzi Gresham, το οποίο γυρίστηκε ήδη το 1947. Στη συνέχεια, ο Βρετανός σκηνοθέτης Έντμουντ Γκούλντινγκ γύρισε μια υποδειγματική ταινία βασισμένη στο βιβλίο. φιλμ νουάρ. Έπεσε στο box office, αλλά τελικά έγινε κλασικό.

Αδικαιολόγητα μεγάλος χρόνος λειτουργίας και παρατεταμένη έκθεση

ΗΠΑ, τέλη δεκαετίας 1930. Ο γοητευτικός απατεώνας Stan Carlyle πιάνει δουλειά σε ένα ταξιδιωτικό τσίρκο. Εκεί γίνεται βοηθός μάντης Η Zina Crumbein και μαθαίνει από τον σύζυγό της Pete την τέχνη να «διαβάζει» τις σκέψεις των άλλων. Σύντομα ο ήρωας αποφασίζει ότι είναι πολύ ταλαντούχος για να δουλέψει στην έκθεση και μαζί με την αγαπημένη του, την ψευδαίσθηση Μόλι, φεύγει για να κατακτήσει τη μεγάλη πόλη.

Μαζί κοροϊδεύουν τους ανθρώπους στα σαλόνια με ένα σύστημα λεκτικών σημάτων που αναπτύχθηκε από τον Πιτ. Αυτό φέρνει ένα καλό εισόδημα, αλλά ο Stan δεν είναι αρκετό. Του έρχεται η ιδέα να πείσει τους πλούσιους ότι μπορεί να έρθει σε επαφή με τους νεκρούς συγγενείς τους. Για να το κάνει αυτό, χρησιμοποιεί τις συμβουλές της ψυχαναλύτριας Λίλιθ Ρίτερ, μιας μοιραίας γυναίκας που έχει συγκεντρώσει έναν φάκελο για όλους τους πλούσιους της πόλης.

Μια μέρα, τον Καρλάιλ πλησιάζει ένας εκατομμυριούχος που θέλει να μιλήσει στη νεκρή σύζυγό του. Η Λίλιθ προειδοποιεί τον συνεργό ότι έχει ξεκινήσει ένα επικίνδυνο παιχνίδι και η ανταπόδοση σε περίπτωση αποτυχίας θα είναι βαριά. Αλλά τίποτα δεν μπορεί να σταματήσει τον Stan.

Το βασικό πρόβλημα της ταινίας, φυσικά, είναι ότι είναι πολύ μεγάλη. Η εικόνα διαρκεί 2,5 ώρες και αυτή η απόφαση δεν φαίνεται απολύτως δικαιολογημένη. Άλλωστε, μερικά από τα «όπλα του Τσέχοφ» δεν πυροβολούν καν, και μια σειρά από σκηνές θα μπορούσε εύκολα να παραιτηθεί.

Αυτή τη στιγμή, επιστρέψτε στην πρώτη παράγραφο στην περιγραφή της σύνοψης και ξαναδιαβάστε την. Η ουσία χωράει σε λίγες προτάσεις, αλλά ο σκηνοθέτης χρειάζεται περίπου μία ώρα για να εκθέσει, αν όχι περισσότερο. Και μόνο τότε αρχίζουν να αναπτύσσονται τα κύρια γεγονότα.

Εξαιτίας αυτού, το Nightmare Alley φαίνεται να καταρρέει σε δύο διαφορετικές εικόνες: μια κασέτα για ένα περιοδεύον τσίρκο και ένα κλασικό φιλμ νουάρ. Φαίνεται ότι παρακολουθείτε δύο τίτλους τη φορά χωρίς να κάνετε εναλλαγή. Και ακόμη και ο πιο ακούραστος θεατής θα το κουράσει αυτό. Εξαιτίας αυτού, παρά το κομψό οπτικός, κάποια στιγμή αρχίζει η πλήξη.

Αισθητική νουάρ και ηθοποιοί μέσα στις εικόνες τους

Ωστόσο, πρέπει να παραδεχτούμε ότι το Nightmare Alley είναι μια από τις πιο όμορφες αστυνομικές ιστορίες των τελευταίων ετών. Είναι η οπτική πλευρά της ταινίας που κρατά την προσοχή, ειδικά στο πρώτο τρίτο. Και πώς θα μπορούσε να γίνει διαφορετικά, όταν κάθε καρέ είναι διαποτισμένο από ζοφερό ρομαντισμό και χάρη.

Ο Γκιγιέρμο ντελ Τόρο χρησιμοποιεί μια ξεκάθαρη φόρμουλα νουάρ. Όλα τα συστατικά του αστυνομικού δράματος της δεκαετίας του 1940-1950 είναι στη θέση τους: η απερίσκεπτη πρωταγωνίστρια, βασανισμένη από αναδρομές στο παρελθόν, femme fatale, εκλεπτυσμένη δουλειά με το φως. Με μια λέξη, η ταινία μοιάζει σαν να δόθηκαν στον σκηνοθέτη της χρυσής εποχής του Χόλιγουντ όλες οι σύγχρονες τεχνικές δυνατότητες.

Τα διάσημα πρόσωπα στο πλαίσιο επίσης δεν σας αφήνουν να βαρεθείτε, αν και σχεδόν όλοι οι ηθοποιοί παραμένουν στο πλαίσιο των ρόλων τους - από αυτή την άποψη, δεν προετοιμάστηκαν εκπλήξεις για το κοινό. Ο Willem Dafoe υποδύεται μια εκκεντρική και ελαφρώς εκφοβιστική προσωπικότητα, Κέιτ Μπλάνσετ - μια εξαίσια femme fatale, η Rooney Mara - μια αθώα κοπέλα με μάτια ελαφιού.

Μόνο ένας Bradley Cooper πέφτει έξω από αυτή τη σειρά. Πρώτον, απλώς δεν έχει μια καθιερωμένη αρχετυπική εικόνα στην οποία θα μπορούσε εύκολα να φανταστεί. Και δεύτερον, ο χαρακτήρας είναι γραμμένος με τέτοιο τρόπο που θα μπορούσε να τον υποδυθεί οποιοσδήποτε διάσημος ηθοποιός. Σημείωση: αρχικά ήθελαν να πάρουν τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο για τον ρόλο, αλλά η εταιρεία δεν μπορούσε να συμφωνήσει μαζί του.

Το θέμα της μοιρολατρίας και το χαμένο νόημα του τίτλου

Πολλοί κριτικοί γράφουν ότι αυτή τη φορά ο Guillermo del Toro δημιούργησε μια εντελώς ρεαλιστική ιστορία χωρίς φανταστικά πλάσματα και άλλα παρόμοια. Δεν είναι όμως έτσι. Η κασέτα διαποτίζεται από το μυστικιστικό θέμα του προκαθορισμού της μοίρας και η πλοκή ξετυλίγεται με χάρη, τελειώνοντας με το ίδιο πράγμα που ξεκίνησε.

Η βασική στιγμή που προκαθορίζει το τραγικό τέλος είναι η πρόβλεψη της Zina Crumbein που ερμηνεύει ο Toni Collette. Παρεμπιπτόντως, είναι ενδιαφέρον ότι η εικόνα της ηθοποιού με έναν περίεργο τρόπο απηχεί τον δικό της ρόλο στο έργο του συγγραφέα φρίκη «Μετενσάρκωση», όπου και το θέμα του προορισμού και της μοιρολατρίας ήρθε στο προσκήνιο.

Αποδεικνύεται ότι η κύρια ιδέα της εικόνας είναι η αδυναμία αντίστασης στην καταστροφική δύναμη της μοίρας. Ταυτόχρονα, όμως, είναι πολύ περίεργο ότι η βασική εικόνα, που έδωσε το όνομα στο έργο, χάθηκε στην κινηματογραφική μεταφορά. Στο πρωτότυπο, ο ήρωας είχε ένα στοιχειωμένο όνειρο για έναν σκοτεινό δρόμο, στο τέλος του οποίου κάτι έλαμψε. Και για κάποιο λόγο, ο Γκιγιέρμο ντελ Τόρο αποφάσισε να παρακάμψει αυτή την προφανή μεταφορά.

Το Nightmare Alley είναι ένα απίστευτα όμορφο 2,5ωρο, το οποίο, ωστόσο, δεν είναι τόσο εύκολο να αντέξεις. Ο σκηνοθέτης φαινόταν να παρασύρεται πολύ και επικεντρώθηκε μόνο στην οπτική πλευρά της εικόνας. Εξαιτίας αυτού, η πλοκή, ειδικά στην αρχή, χαλάει. Και σε τέτοιο βαθμό που στο πρώτο τρίτο ο θεατής απλά δεν καταλαβαίνει σε τι οδηγούν όλα αυτά.

Ίσως οι θαυμαστές του Γκιγιέρμε θα πρέπει να μειώσουν λίγο τις προσδοκίες τους: Το Nightmare Alley μπορεί να είναι λίγο βαρετό. Ωστόσο, αξίζει να δώσουμε μια ευκαιρία στην ταινία, περιμένοντας την εξέλιξη των γεγονότων. Εξάλλου, πιο κοντά στο φινάλε, η δράση θα γίνει πολύ πιο χαρούμενη και ενδιαφέρουσα.