Άνοια, οικογενειακοί δεσμοί και ο μεγάλος Anthony Hopkins. Γιατί ο πατέρας γοητεύει και τρομάζει ταυτόχρονα
μικροαντικείμενα / / April 14, 2021
Η ταινία, η οποία έλαβε έξι υποψηφιότητες για Όσκαρ, αγγίζει μια ιστορία ζωής, αλλά μερικές φορές μετατρέπεται σε πραγματικό τρόμο.
Στις 15 Απριλίου, η βρετανική-γαλλική ταινία Father κυκλοφόρησε στις ρωσικές οθόνες. Η εικόνα προσελκύει ήδη την προσοχή εκ των προτέρων από το αστέρι: οι κύριοι ρόλοι παίζονται από το βραβευμένο με Όσκαρ Άντονι Χόπκινς και Olivia Colman. Συνοδεύονται επίσης από την Olivia Williams, τον Mark Gattis και τον Imogen Poots.
Αλλά τα μεγάλα ονόματα δεν είναι η μόνη αξία αυτού του έργου. Η προσαρμογή του έργου με το ίδιο όνομα αγγίζει ένα πολύ σημαντικό θέμα - γεροντικό άνοια και τη σχέση των ενηλίκων παιδιών με τους γονείς τους.
Επιπλέον, η ταινία σας επιτρέπει όχι μόνο να κοιτάξετε την ιστορία από το εξωτερικό. Φαίνεται να κάνει τον θεατή συμμετέχοντα στις εκδηλώσεις, επιτρέποντάς του να αφήσει τα συναισθήματα του πρωταγωνιστή και των αγαπημένων του να περάσουν από τον εαυτό του. Εξαιτίας αυτού, η ταινία μοιάζει με ένα συγκινητικό δράμα ή μια συγκεχυμένη ιστορία, όπου η αλήθεια είναι δύσκολο να διακριθεί από τη φαντασία. Και μερικές φορές η εικόνα είναι τρομακτική, σαν πραγματικός τρόμος.
Ένα δράμα που πρέπει να ζήσετε
Ο ηλικιωμένος Anthony (Anthony Hopkins) ζει στο Λονδίνο. Η κόρη του Anne (Olivia Colman) σχεδιάζει να μετακομίσει με τον αρραβωνιαστικό της στο Παρίσι. Αλλά για αυτό πρέπει να βρει μόνιμη νοσοκόμα για τον πατέρα της. Αλλά ο Άντονι έχει μια αφόρητη προσωπικότητα που κανένας από τους προσληφθέντες εργαζόμενους δεν μπορεί να αντέξει. Ο γέρος είναι πεπεισμένος ότι δεν χρειάζεται επιμέλεια. Στην πραγματικότητα, μπερδεύεται όλο και περισσότερο, δεν αναγνωρίζει το σπίτι του, ούτε την κόρη του.
Το παράξενο αυτής της ταινίας είναι ότι ακόμη και στην περίληψη στο τέλος κάθε πρότασης, θα ήταν σωστό να προσθέσετε τη λέξη «φαίνεται». Κανένα συμβάν που εμφανίζεται στην οθόνη δεν μπορεί να είναι σίγουρο μέχρι το τέλος. Αλλά αυτό δεν είναι ένα παιχνίδι με την προσοχή του θεατή, όπως, για παράδειγμα, στην ταινία "Σκέφτεστε πώς να τα τελειώσετε όλαCharlie Kaufman, μια απαραίτητη κίνηση.
Η γεροντική άνοια συζητείται τακτικά στις ταινίες. Αλλά οι περισσότερες από αυτές τις φωτογραφίες αναλύουν την ιστορία από το εξωτερικό: εδώ είναι ένα άτομο που έχει προβλήματα μνήμης, εδώ είναι οι συγγενείς του που προσπαθούν να βοηθήσουν (ή απλά να εγκαταλείψουν τους αδύναμους). Ωστόσο, σε αυτό υπάρχει συχνά μια συγκεκριμένη χειραγωγικότητα: ο θεατής αναγκάζεται από το εξωτερικό να παρατηρήσει πώς χάνεται ένας άνθρωπος.
Αλλά ο Florian Zeller, ντεμπούτο στη σκηνοθεσία μιας μεγάλης ταινίας, ανέλαβε μια απίστευτη ευθύνη με βάση το δικό του έργο. Βάζει τον θεατή στη θέση του ίδιου του Anthony, αναγκάζοντάς τον να μην παρακολουθεί, αλλά να ζήσει αυτήν την ιστορία. Στην πρώτη σκηνή, η εικόνα δίνει μια σαφή έκθεση: ο κύριος χαρακτήρας, η κόρη του, η κατάσταση που θα πρέπει να λυθεί. Αλλά μετά από 15 λεπτά, ο θεατής αισθάνεται σύγχυση μαζί με τον ηλικιωμένο χαρακτήρα.
Η πλοκή θα προκαλέσει τέτοιες εκπλήξεις χωρίς να σταματήσει, αναγκάζοντάς σας να μαντέψετε, να θυμάστε, να προσπαθήσετε να εξορθολογήσετε κάπως τι συμβαίνει. Αλλά αυτό αναπόφευκτα οδηγεί σε αποτυχία. Σε τελική ανάλυση, ο στόχος του συγγραφέα είναι να μεταφέρει αισθήσεις. Και αν στην αρχή της πλοκής, η συμπεριφορά του ήρωα του Χόπκινς φαίνεται να είναι ενοχλητική αντίκες ενός επιβλαβούς γέροντα, τότε σε φινάλε, οι σχεδόν υστερικές προσπάθειές του να απεικονίσουν ότι ελέγχει την κατάσταση θα προκαλέσουν μόνο συμπάθεια.
Ταυτόχρονα, ο Ζέλερ δεν αξιολογεί τις ενέργειες των ηρώων. Ο πατέρας δεν έχει καθόλου ηθικό. Είναι αδύνατο να κρίνεις μια κόρη που θέλει να ζήσει τη ζωή της. Και ποιος ξέρει τι συμβαίνει σε πραγματικό χρόνο, και τι είναι απλά θραύσματα αναμνήσεων.
Ο ντετέκτιβ που δεν ήταν εκεί
Η πολυπλοκότητα της κατασκευής μιας εικόνας με την φαινομενικά οικεία αφήγηση σίγουρα θα προκαλέσει ορισμένους από τους θεατές να συσχετιστούν με μια κλασική ιστορία κλειστών ντετέκτιβ. Προσθέτει ατμόσφαιρα και εν μέρει βρετανική προέλευση στην ταινία. Σε τελική ανάλυση, οι κάτοικοι του Foggy Albion είναι τόσο λάτρης των μπερδεμένων ιστοριών που βάζουν συνεχώς Η ποντικοπαγήδα στη σκηνή "Ποντικοπαγίδα" Αγκάθα Κρίστι περισσότερες από 27 χιλιάδες φορές.
Η κληρονομικότητα του έργου στον Πατέρα είναι αρκετά προφανής. Κάποιος μπορεί κυριολεκτικά να νιώσει πώς οι ηθοποιοί και το τοπίο αλλάζουν πίσω από το πίσω μέρος του κύριου χαρακτήρα, ενώ ο Anthony αποσπά την προσοχή. Λόγω αυτής της παραπλανητικής ατμόσφαιρας, ο θεατής θα έχει σύντομα μια δειλή ελπίδα: τι γίνεται αν όλα όσα συμβαίνουν προσφέρονται για μια λογική ή τουλάχιστον μυστικιστική εξήγηση;
Τώρα ο κύριος χαρακτήρας θα το δει καθαρά και θα το καταλάβει. Ή θα αποκαλυφθεί κάποιο είδος εξαπάτησης, επειδή ο χαρακτήρας του Γκάτι μοιάζει περισσότερο με τον κακοποιό: πολύ συχνά έπαιζε δυσάρεστες προσωπικότητες και το πρόσωπό του είναι διατεθειμένο.
Όμως όλοι θα καταλάβουν κρυφά ότι όλα αυτά είναι μόνο αυταπάτη - τόσο για τον ήρωα όσο και για τον θεατή. Απλώς δεν θέλω να παραδεχτώ την θλιβερή αλήθεια πάρα πολύ.
Ωστόσο, θα παραμείνει ένα συγκεκριμένο μέρος του ντετέκτιβ, απλώς πρέπει να το δουλέψετε μόνοι σας - δεν θα έρθει στη ζωή Hercule Poirot με μια συνεκτική εξήγηση. Μπορείτε να προσπαθήσετε να δημιουργήσετε ένα παζλ με τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα και να τα βάλετε σε μια σχεδόν συνεκτική ιστορία. Αυτό δεν θα αλλάξει την τραγωδία της πλοκής, αλλά θα συνεχίσει να δημιουργεί την ψευδαίσθηση του ελέγχου. Αυτό που λείπει ο Anthony.
Τρόμος που πραγματικά φοβάται
Και το πιο εκπληκτικό είναι ότι μια δραματική ταινία 100% αφιερωμένη στην ασθένεια και τη σχέση μεταξύ πατέρων και παιδιών, σαν να κληρονομεί τις τεχνικές ενός εντελώς άσχετου είδους - ταινίες τρόμου.
Όχι, εδώ οι δαίμονες δεν θα πηδούν πίσω από τον ήρωα. Αλλά, όπως σε πολλές ταινίες τρόμου, η εικόνα σάς αναγκάζει να κοιτάξετε πολλές λεπτομέρειες, δημιουργώντας μια πραγματική αγωνία στο πνεύμα Χίτκοκ. Η κάμερα αποσπά μεμονωμένα στοιχεία του εσωτερικού: μια βρύση που στάζει, πιάτα, μια εικόνα - και επιστρέφει αμέσως στο πρόσωπο του Anthony.
Ο Χόπκινς μπορεί να έχει πιο κοντινούς κινηματογράφους σε αυτήν την ταινία παρά σε οποιαδήποτε άλλη δουλειά του. Αλλά αυτός ο ηθοποιός είναι σε θέση να πει περισσότερα με τα μάτια και τις εκφράσεις του προσώπου από κάθε περίπλοκη μαγνητοσκόπηση και διαλόγους. Ο φόβος στο πρόσωπό του είναι απολύτως φυσικός.
Η εμμονή του ήρωα με το ρολόι του φαίνεται μανιακή. Ο τρελός χορός που κάνει ο γέρος για να αποδείξει τη δύναμή του είναι τόσο αφύσικα αστείο που φοβίζει ακόμη και. Δεν υπάρχει αμφιβολία: εάν ο Χόπκινς λάβει δεύτερο Όσκαρ, θα του αξίζει 100%.
Τα υπόλοιπα, ακόμη και η υπέροχη Olivia Colman, που σε άλλες ταινίες εφιστά πάντα την προσοχή στον εαυτό της, υποστηρίζει μόνο την συγκινητική του και ταυτόχρονα τρομακτική παράσταση. Ό, τι μπορεί να πει κανείς, "Πατέρας" είναι ένα θέατρο ενός ηθοποιού.
Ο συνδυασμός μιας δύσκολης αντιληπτής διφορούμενης πλοκής και της εικόνας του Anthony Hopkins μετατρέπει την εικόνα σε τρομακτικό θέαμα. Αλλά φαίνεται τρομακτικό ακριβώς λόγω του ρεαλισμού του. Αναπόφευκτα, προκύπτουν σκέψεις ότι όλοι μπορούν να το αντιμετωπίσουν. Το μόνο ερώτημα είναι, στο ρόλο του χαρακτήρα.
Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το πλήρες ντεμπούτο του Florian Zeller ήταν επιτυχές. Έξι υποψηφιότητες για Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας και του Καλύτερου Προσαρμοσμένου Σενάρι, μιλούν ήδη για παγκόσμια αναγνώριση.
Αλλά πρώτα απ 'όλα, ο "Πατέρας" παραμένει μια μικρή, συγκινητική και πολύ σημαντική ιστορία. Μιλά για ένα κοινό και πολύ οικείο πρόβλημα. Επιπλέον, μετατρέπει την πλοκή όχι σε δήλωση ηθικής, αλλά σε προσωπική εμπειρία που ο θεατής θα πρέπει να περάσει μόνος του. Είναι δύσκολο, αλλά απαραίτητο.
Διαβάστε επίσης🧐
- "Minari": αυτό που προσελκύει την ταινία για την κορεατική οικογένεια, η οποία έλαβε έξι υποψηφιότητες για Όσκαρ
- Είναι καλύτερα να κοιτάτε τον τοίχο για 2 ώρες. Η πιο ειλικρινής κριτική Monster Hunter με τη Milla Jovovich
- 10 ταινίες για την οικογένεια, μετά τις οποίες θα αρχίσετε να εκτιμάτε τους αγαπημένους σας
- 10 ταινίες και τηλεοπτικές σειρές για τον Σέρλοκ Χολμς για πραγματικούς μελετητές
- 13 υπέροχες γερμανικές ταινίες: από κλασικά του Fritz Lang έως πειράματα του Michael Haneke