Δημιουργικότητα - περισσότερες από 10.000 ώρες πρακτικής
Έμπνευση / / December 26, 2019
Πιθανώς πολλοί έχουν ακούσει ότι για να επιτύχει την αριστεία σε κάθε επιχείρηση θα πρέπει να αφιερώσει 10.000 ώρες. Το άρθρο 10 000 ώρες Ήταν περιγράφεται στο βιβλίο του διάσημου συγγραφέα Malcolm Gladwell (Malcolm Gladwell). Το έκανε με βάση την έρευνα ψυχολόγος Anders Eriksson (Anders Ericsson), στην οποία συμμετείχαν μαθητές της Ακαδημίας Μουσικής του Βερολίνου. Η μελέτη διαπίστωσε ότι οι πιο ελπιδοφόρα και ταλαντούχα παιδιά έως 20 ετών ήταν πίσω του περίπου 10 000 ώρες παίζοντας βιολί.
Στο βιβλίο, Peak: Μυστικά από τη νέα επιστήμη της εξειδίκευσης ψυχολόγος Anders Ericsson και δημοσιογράφος Ρόμπερτ Poole (Robert Pool) πρότεινε την έννοια της ανάπτυξης του σχεδόν κάθε δεξιότητα με τη βοήθεια της σκόπιμης πρακτικής. Σκόπιμη πρακτική αυτή περιγράφεται στο βιβλίο τους, που αποτελείται από ένα σύνολο από τεχνικές: στόχος-ρύθμιση, χωρίς να χαλάσει σύνθετα καθήκοντα στις μέρος της ανάπτυξης των πολύπλοκων σεναρίων πιθανών εξελίξεων έξω από τη ζώνη άνεσης και να πάρει συνεχή ανατροφοδότηση επικοινωνία.
Αλλά, όπως σημειώνουν οι συγγραφείς, οι τεχνικές αυτές εφαρμόζονται στους τομείς στους οποίους οι κανόνες που εδώ και πολύ καιρό και πέρασε από γενιά σε γενιά. Για παράδειγμα, σκάκι, του αθλητισμού και της μουσικής.
Οι αρχές της σκόπιμης πρακτικής δεν θα είναι τόσο αποτελεσματική για την απασχόληση στις οποίες υπάρχει μικρή ή καθόλου τον ανταγωνισμό, όπως η κηπουρική ή άλλα συμφέροντα, καθώς και δημιουργική, και πολλά άλλα σύγχρονα επαγγέλματα: διευθυντής των επιχειρήσεων, των εκπαιδευτικών, ηλεκτρολόγος, μηχανικός, σύμβουλος.
Όταν η επανάληψη δεν οδηγεί στην επιτυχία
Σκόπιμη πρακτική είναι πραγματικά σημαντικό, για παράδειγμα, στο σκάκι και συμφωνική μουσική, επειδή βασίζονται σε σταθερά επαναλαμβανόμενες ενέργειες, επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά. Ωστόσο, για πιο δημιουργικές περιοχές του σκοπού και των μεθόδων επιτυχία αλλάζει συνεχώς, και η μονότονη συμπεριφορά βλάπτει μόνο.
Οι συγγραφείς δεν μπορεί να παράγει το ίδιο μυθιστόρημα ή ιστορίες με μονότονη σκηνές και αναμένουμε ότι το κοινό θα είναι και πάλι ικανοποιημένοι.
Οι καλλιτέχνες είναι υπό συνεχή πίεση για να μην επαναλάβω αυτό που οι ίδιοι ή κάποιος άλλος έκανε πριν. Και είναι αυτή η πίεση τους αναγκάζει να προχωρήσουμε και να δημιουργήσουμε κάτι πρωτότυπο.
Ένα έργο τέχνης μπορεί να χάσει γρήγορα την ικανότητά του να εκπλήσσει. Πόσες φορές Lady Gaga φορούσε ένα φόρεμα με βάση το κρέας πριν από το λαό σας αρρώστησε από αυτό; Αν ήμασταν χρησιμοποιώντας την τεχνική της σκόπιμης πρακτικής, δημιούργησαν ένα φόρεμα με βάση το κρέας και το φορούσε σε κάθε Απόκριες, οι οποίοι θα εκτιμήσουν την προσωπικότητά της;
Δημιουργικότητα - περισσότερο από τη γνώμη των εμπειρογνωμόνων
Παρά το γεγονός ότι η δημιουργικότητα είναι συχνά βασίζεται σε βαθιά γνώση της τέχνης - είναι κάτι περισσότερο από το αποτέλεσμα της εργασίας των εμπειρογνωμόνων. Επειδή το έργο πρέπει να είναι πρωτότυπο, σημαντική και έκπληξη.
Αρχικό υπό την έννοια ότι ο δημιουργός ανταμείβεται για την εγκατάλειψη συμβατική σοφία, και να πάει πέρα από τα πρότυπα.
Σημαντική από την άποψη ότι ο δημιουργός πρέπει να πληρούν ορισμένες από τις πρακτικές λειτουργίας, ή να εισαγάγει μια νέα ερμηνεία. Αυξάνει συνεχώς τον πήχη για το τι θεωρείται χρήσιμο.
Τέλος, το αποτέλεσμα της δημιουργικότητας θα πρέπει να είναι απρόσμενη και έκπληξη, όχι μόνο για τον Δημιουργό, αλλά και για όλους τους άλλους.
Κατά τα τελευταία 50 χρόνια έχουν υπάρξει πολλές συστηματικές μελέτες που έχουν εξετάσει την πορεία της σταδιοδρομίας των δημιουργικών ανθρώπων, γνωρίσματα του χαρακτήρα τους και την εμπειρία της ζωής. Τα δεδομένα που λαμβάνονται δεν συνάδουν με το γεγονός ότι η εσκεμμένη πράξη είναι η κύρια ή πιο σημαντικό μέρος της δημιουργικότητας. Εδώ είναι 12 παράγοντες που επιβεβαιώνουν μόνο αυτό.
1. Η δημιουργικότητα είναι συχνά τυφλά
Εάν η εργασία βασίστηκε μόνο σε εσκεμμένη πράξη, θα μπορούσαμε απλά να εκπαιδεύσει για την αναγνώριση. Αλλά στην πραγματικότητα αυτό δεν είναι δυνατό: ο δημιουργός δεν μπορεί να γνωρίζει με βεβαιότητα αν η καλή θέληση της δημιουργίας του. Μερικές φορές η κοινωνία δεν είναι ακόμα έτοιμη για μια τέτοια ιδέα - ένα δημιουργικό προϊόν πρέπει να είναι σύμφωνες με το πνεύμα της εποχής. Με την εμπειρία για δημιουργικούς ανθρώπους διαισθητικά την κατανόηση έρχεται το γεγονός ότι, όπως το κοινό αυτή τη στιγμή, αλλά ακόμα στα σκαριά θα είναι πάντα ένα ορισμένο ποσό της αβεβαιότητας.
Dean Keith Simonton (Dean Keith Simonton), ένας Αμερικανός μελετητής της ψυχολογίαςΜόνο κάποιος που κατέχει την απέραντη σοφία μπορεί να καθορίσει ότι τώρα είναι μια καλή στιγμή για το πείραμα, αλλά όχι για θεωρία για τη γραφή ποίημα παίζει αντί για το πορτρέτο γραφής παρά τοπίου ή συνθέσεις αντί της σύνθεσης Opera.
2. Οι δημιουργικοί άνθρωποι συχνά εργάζονται στο χάος
Ενώ η πρακτική των διαφορετικών συνέπεια και σταθερότητα, τη δημιουργικότητα χαρακτηρίζεται από πολλές δοκιμές και λάθη. Υπάρχουν πολλά παραδείγματα όπου οι ιδιοφυΐες που δημιουργούνται αριστουργήματα, και μετά από αυτούς - πολύ αντιλαϊκά πράγματα.
Για παράδειγμα, τα πιο διάσημα έργα του Σαίξπηρ έγραψε σε ηλικία 38 ετών. Γύρω από αυτό το διάστημα, δημιούργησε το «Άμλετ» - ένα θησαυρό της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Λίγο μετά το «Άμλετ», έγραψε το έργο «Τρωίλος και Χρυσηίδα», το οποίο είναι πολύ λιγότερο δημοφιλή.
Αν η δουλειά ήταν απλά ένα θέμα πρακτικής, με την εμπειρία που έχουμε δημιουργήσει μια τέλεια δημιουργία. Αλλά αν δει κανείς τις σταδιοδρομίες πολλών δημιουργικών ανθρώπων, θα δείτε μια πολύ διαφορετική εικόνα: πολλές δοκιμές και λάθη, οι κορυφές της δημοτικότητας στο μέσο της σταδιοδρομίας, όχι στο τέλος, όταν έχουν τη μεγαλύτερη εμπειρία.
3. Οι δημιουργικοί άνθρωποι σπάνια παίρνουν χρήσιμες πληροφορίες από το κοινό
Όταν ο δημιουργός του κόσμου είναι το νέο μυθιστόρημα, η αντίδραση είναι συνήθως ένα από δύο πράγματα: την αποδοχή ή την απόρριψη. Και δεν είναι χρήσιμη απάντηση.
Σκόπιμη πρακτική για καλά δομημένη προβλήματα. Και στα έργα (στις περισσότερες περιπτώσεις), έχετε καιρό να εργάζεται μόνος του, για παράδειγμα, γράφοντας ένα μυθιστόρημα ή απορρέουν ένα μαθηματικό τύπο, καθώς και κάθε ανατροφοδότηση που δεν το κάνουν.
Για να κάνουν τα πράγματα χειρότερα, οι κριτικοί συχνά δεν έχουν ενιαία άποψη και υποστηρίζουν μεταξύ τους, έτσι ώστε ο δημιουργός του προϊόντος είναι δύσκολο να κατανοήσουμε, του οποίου η συμβουλή είναι πραγματικά χρήσιμο να ληφθούν υπόψη, και των οποίων η βλακεία ή υπαγορεύονται φθόνο.
Επιπλέον, τα πρότυπα αλλάζουν συνεχώς για τις καλλιτεχνικές και επιστημονικές προϊόντων. Το γεγονός ότι σε ένα χρόνο αναγνωριστεί ως μια σημαντική ανακάλυψη, μπορεί να φαίνεται απόλυτη ανοησία της επόμενης γενιάς. Αυτό μπορεί να περιπλέξει εσκεμμένη πράξη σας στο δρόμο για μια επαναστατική ανακάλυψη.
4. Το άρθρο δέκα χρόνια πραγματικά δεν είναι κάθε κανόνα
Ιδέα ότι ο επαγγελματισμός σε κάθε επιχείρηση θα πρέπει να έχετε 10 χρόνια πρακτικής - αυτό δεν είναι κανόνας. Dean Keith Simonton Θα διεξαχθεί μια ανάλυση ζωή και το έργο των κλασικών συνθετών 120 και βρήκε ένα περίεργο πράγμα. Παρά το γεγονός ότι ο συνθέτης παίρνει περίπου 10 χρόνια πρακτική, πριν να είναι σε θέση να γράψει το πρώτο μεγάλο έργο, η απόκλιση κατά την περίοδο αυτή είναι πολύ υψηλό - περίπου τρεις δεκαετίες. Μερικοί άνθρωποι χρειάζονται περισσότερο χρόνο, κάποιος λιγότερο. Στην τέχνη δεν υπάρχει ακριβής ημερομηνία. Συμβαίνει όταν είναι έτοιμο να συμβεί.
5. Ταλέντο είναι επίσης σημαντική για τις δημιουργικές επιτυχίες
Αν έχετε ορίσει το ταλέντο και την ταχύτητα με την οποία ένα πρόσωπο αποκτά εμπειρία, είναι αναμφισβήτητα σημαντικό για τη δημιουργικότητα.
Simonton κατά τη διάρκεια της εργασίας τους, διαπίστωσαν ότι οι πιο δημοφιλείς συνθέτες - εκείνους που ξόδευαν λιγότερο χρόνο για να αποκτήσουν τις απαραίτητες γνώσεις στον τομέα τους. Με άλλα λόγια, ο πιο ταλαντούχος.
6. μετρήσεις προσωπικότητα
Δεν είναι μόνο η ταχύτητα λήψης σε βάθος γνώση, αλλά και μια σειρά από άλλα χαρακτηριστικά. Οι άνθρωποι διαφέρουν μεταξύ τους σε μια ποικιλία διαφορετικών παραγόντων, συμπεριλαμβανομένης της γενικών και ειδικών γνωστικών ικανότητας (IQ, χωρική συλλογιστική, λεκτική συλλογιστική), τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας, τα ενδιαφέροντα και αξιών.
ένας έρευνα διαπίστωσε ότι οι δημιουργικοί άνθρωποι έχουν μεγαλύτερη τάση να μη κομφορμισμό, μη-παραδοσιακές, ανεξαρτησία, ανοιχτή σε πειραματισμούς, με ένα ισχυρό εγώ, διάθεση ανάληψης κινδύνου, ακόμη και ήπιων μορφών ψυχοπάθεια.
Αυτό δεν μπορεί να εξηγηθεί από μια εσκεμμένη πράξη. Φυσικά, κάθε δημιουργική δραστηριότητα απαιτεί ένα ορισμένο σύνολο των ικανοτήτων και των ιδιοτήτων. Για παράδειγμα, για την επιτυχία της φυσικής χρειάζεται μεγαλύτερη είναι η IQ, από το να ασκούν τις καλές τέχνες. Παρ 'όλα αυτά, υπάρχουν κοινά χαρακτηριστικά για τη δημιουργικότητα σε κάθε τομέα.
7. γονίδια επίδραση
Σύγχρονη συμπεριφοράς Genet ανακάλυψαν ότι κάθε ψυχολογικό γνώρισμα συμπεριλαμβανομένων κλίση και την προθυμία με την πρακτική εξαρτάται από τη γενετική προδιάθεση. Αυτό δεν σημαίνει ότι τα γονίδια καθορίζουν τη συμπεριφορά μας είναι εντελώς, αλλά σίγουρα θα επηρεάσει.
Simonton πρότεινε ότι κάπου γύρω στο ένα τέταρτο ή το ένα τρίτο του συνόλου των διαφορών στη συμπεριφορά μπορεί να οφείλεται σε γενετικούς παράγοντες. Πώς, λοιπόν, ισχυρή εξωτερικούς παράγοντες;
8. Το περιβάλλον σημαίνει επίσης πολλά
ξάδελφος του Δαρβίνου Sir Francis Galton (Francis Galton), γνωστός για το έργο του σχετικά με κληρονομική φύση της ιδιοφυΐας, έδειξε επίσης ότι οι πιο εξέχοντες επιστήμονες, κατά κανόνα, είναι πρωτότοκος της οικογένειας.
Αργότερα διαπιστώθηκε ότι η επίδραση στη δημιουργικότητα και άλλη εμπειρία που έχει αποκτηθεί από το περιβάλλον, συμπεριλαμβανομένων των κοινωνικο-πολιτιστικό, πολιτικό και οικονομικό περιβάλλον στο οποίο το παιδί μεγαλώνει. Αυτό είναι πιθανό να έχουν ακόμη μεγαλύτερη επιρροή από ό, τι η κληρονομικότητα.
Ένας άλλος περιβαλλοντικός παράγοντας που έχει μεγάλη σημασία για το έργο, - η διαθεσιμότητα των μοντέλων ρόλο στην παιδική και εφηβική ηλικία.
9. Είμαστε δημιουργικοί άνθρωποι ένα ευρύ φάσμα ενδιαφερόντων
Ενώ η εσκεμμένη πράξη συνεπάγεται τη συγκέντρωση σε ένα ειδικά καθήκοντα και τις τεχνικές που έχουν σχεδιαστεί για την επίτευξη του στόχου βελτιώσεις σε συγκεκριμένους τομείς, οι δημιουργικοί άνθρωποι έχουν ένα ευρύ φάσμα ενδιαφερόντων και ολοκληρωμένη ανάπτυξη, σε αντίθεση με λιγότερο δημιουργικές τους συναδέλφους.
Εάν η δημιουργικότητα είναι μέχρι εσκεμμένη πράξη για την όπερα συνθέτη είναι καλύτερα να επιλέξετε ένα είδος όπερας και να τη βελτιώσουν. Ωστόσο, Dean Keith Simonton μελέτησαν 911 όπερες γραφτεί από 59 συνθέτες, και βρήκε ακριβώς το αντίθετο. Οι πιο γνωστές συνθέσεις όπερας τυπικά περιλαμβάνουν ένα συνθετικό είδος.
Η σημασία μιας τέτοιας δημιουργικής ανάμειξης και επιβεβαιώθηκε επιστήμη. Στην πραγματικότητα, έχουμε μια πολύ δημιουργική επιστήμονες καλλιτεχνικό χόμπι και ενδιαφέροντα. Για παράδειγμα, η ανάλυση της ζωής του Γαλιλαίου διαπίστωσε ότι ήταν ενδιαφέρονται για την τέχνη, τη λογοτεχνία και τη μουσική. Όπως φαίνεται από τον ψυχολόγο Howard Gruber (Howard Gruber), αντί της σκληρής μελέτης του θέματος, πιο δημιουργική επιστήμονες σε όλη την ιστορία έχουν εργαστεί σε μια ποικιλία χαλαρά συνδεδεμένες μεταξύ τους έργα.
10. Πολύ βαθιά γνώση μπορεί να είναι κακό για την δημιουργικότητα
Η προσέγγιση προϋποθέτει τη σκόπιμη πράξη ότι η απόδοση εξαρτάται από την πρακτική. Αν και αυτό μπορεί να ισχύει για την πλειοψηφία των σαφώς ρυθμίζονται τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας, δεν είναι κατάλληλο για την εργασία.
Η σχέση μεταξύ της γνώσης και δημιουργικότητα χαρακτηρίζεται καλύτερα από το ανεστραμμένο U-σχήμα καμπύλης. Κάποια γνώση είναι καλό, αλλά πάρα πολύ γνώσης σκοτώθηκαν ευελιξία. Στην πραγματικότητα, σε ορισμένες περιοχές, όπως η συγγραφήΥπάρχει ένας βέλτιστος αριθμός των τυπικών γνώσεων, στη συνέχεια, περαιτέρω εκπαίδευση μειώνει μόνο την ικανότητα να δημιουργήσουμε κάτι ασυνήθιστο.
11. ξένοι Έχουμε συχνά μια δημιουργική ακμή
Εάν η ουσία της δημιουργικότητας είναι να εξασκηθείτε, οι ξένοι με την έλλειψη γνώσεων και εμπειρίας δεν θα είναι σε θέση να δημιουργήσουμε κάτι δημιουργικό. Αλλά πολλοί καινοτόμοι ήταν ουραγοί στον τομέα τους.
Όπως ο καθηγητής David Henry Feldman (David Henry Feldman), ειδικός στην ανάπτυξη του παιδιού από το Πανεπιστήμιο Tufts, η απόκλιση του ανθρώπου με το περιβάλλον τους, τους αναγκάζει να ρίξετε μια κριτική ματιά σε ό, τι προσφέρει αυτό το περιβάλλον.
Πολλοί περιθωριοποιημένων ατόμων σε όλη την ιστορία, συμπεριλαμβανομένων των μεταναστών, έχουν προχωρήσει πολύ δημιουργικές ιδέες, και όχι παρά την εμπειρία τους ξένους, αλλά εξαιτίας της.
Ένα παράδειγμα αυτού ήταν ο συνθέτης Irving Berlin (Irving Berlin), σε σκηνοθεσία Ανγκ Λι (Ang Lee), και η πρώτη υπουργός Εξωτερικών των ΗΠΑ Μαντλίν Ολμπράιτ (Madeleine Albright). Αυτοί οι άνθρωποι δεν ασκούνται, μετά το γνωστό τρόπο, δημιούργησαν το δικό τους. Και αυτό μας οδηγεί στο τελευταίο σημείο κλειδί.
12. Μερικές φορές ο δημιουργός πρέπει να δημιουργήσει ένα νέο τρόπο για να επιτρέψουν σε άλλους να περάσει μέσα από αυτό
προσέγγιση Πρακτικής προσφέρει μια έμφαση στην επίλυση των προβλημάτων, να εξετάσει τους υφιστάμενους κανόνες σε μια συγκεκριμένη περιοχή.
Ωστόσο, οι δημιουργικοί άνθρωποι είναι καλό όχι μόνο στην επίλυση των προβλημάτων, αλλά και στην αναζήτησή τους. Ένα μεγάλο παράδειγμα - η μελέτη του Galileo.
Μετά από πολλά, σε μια προσπάθεια να δημιουργηθεί ένα νέο εργαλείο για τη δοκιμή και το λάθος εξερευνήσετε το νυχτερινό ουρανό Galileo επανάσταση την αστρονομία. Δεν είναι μόνο πρακτική για να κάνουν τις δικές τους ανακαλύψεις. Στην πραγματικότητα, οι μελέτες του δεν υπήρχε καμία βάση σε οποιοδήποτε από τα υπάρχοντα εκείνη την εποχή η επιστήμη. Σχεδόν όλα όσα είδε, δεν ταιριάζει με την αστρονομία των Πτολεμαίων και αριστοτελική κοσμολογία.
Οι περισσότεροι εμπειρογνώμονες κατά τη στιγμή δεν αποδέχθηκε τις ιδέες του Γαλιλαίου. Η μεγαλύτερη εμπειρία επιβράβευση γι 'αυτόν ότι ήταν μια άσκηση στην εικαστικές τέχνες. Chiaroscuro για τα σχέδιά του τον βοήθησε να ερμηνεύσει σωστά ό, τι άλλοι χαθεί.
Κανείς στην εποχή του θα μπορούσε να προβλέψει ότι η καλλιτεχνική εμπειρία του Galileo μπορεί να επηρεάσει μια από τις πιο σημαντικές ανακαλύψεις της ανθρωπότητας. Και φυσικά, αν είχε μόλις ασκείται υπάρχει μια επιστήμη του σύμπαντος, που ποτέ δεν θα έκανε τις ανακαλύψεις του.
Έτσι, οι δημιουργοί - δεν είναι μόνο οι ειδικοί. Η δημιουργικότητα βασίζεται σε βαθιά γνώση και σκόπιμη πράξη, επίσης, είναι σημαντικό, αλλά την ίδια εργασία μερικής απασχόλησης - είναι πολύ περισσότερο από ό, τι ακριβώς πρακτική.
Οι δημιουργικοί άνθρωποι δεν είναι απαραίτητα η πιο παραγωγική, αλλά διαταραγμένο μυαλό και την εργασία σε πλήρες χάος τους συχνά σας επιτρέπουν να δείτε τα πράγματα που κανείς δεν τους προσέξει. Και για να δημιουργήσετε ένα νέο μονοπάτι που πηγαίνει επόμενη γενιά.